{"title":"Φωτογραφία (σε Βιβλία)","description":"","products":[{"product_id":"i-know-nigo","title":"I KNOW NIGO - ΜΠΛΕ ΕΞΩΦΥΛΛΟ","description":"\u003cp\u003e Το «I Know Nigo» είναι ένα περιεκτικό βιβλίο από τον Rizzoli που παρέχει πολύτιμες πληροφορίες για την καριέρα και τη δημιουργική διαδικασία του διάσημου σχεδιαστή μόδας Nigo. Αποκτήστε μια βαθύτερη κατανόηση του έργου και του προσωπικού στυλ του Nigo με αυτήν την άρτια επιμελημένη έκδοση.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e ISBN: \u003cspan\u003e9780847899180\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49260993380684,"sku":"","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/Nigo-I-Know-Nigo_-Rizzoli_1200x_c361fb08-99fe-432b-928a-514a6bd43a5d.jpg?v=1740393312"},{"product_id":"supreme","title":"ΑΝΩΤΑΤΟ ΒΙΒΛΙΟ - ΤΖΕΙΜΣ ΤΖΕΜΠΙΑ","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eΗ πρώτη μονογραφία για την εμβληματική ανεξάρτητη ετικέτα μόδας δρόμου της Νέας Υόρκης, Supreme. Τον Απρίλιο του 1994, η Supreme άνοιξε τις πόρτες της στην οδό Lafayette στο κέντρο του Μανχάταν και έγινε το σπίτι της κουλτούρας του skate της Νέας Υόρκης. Αμφισβητώντας την κυριαρχία της καθιερωμένης σκηνής του skater της Γουές Κόουστ και τον νέο συντηρητισμό της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1990, η Supreme όρισε την αισθητική μιας εποχής επαναστατικού cool που εκτεινόταν από τους skaters μέχρι τους fashionistas και τους heads της hip hop. Τα τελευταία δεκαέξι χρόνια, η μάρκα έχει παραμείνει πιστή στις ρίζες της, ενώ συνεργάζεται με μερικούς από τους πιο πρωτοποριακούς καλλιτέχνες και σχεδιαστές της γενιάς της, και με καταστήματα στο Λος Άντζελες και την Ιαπωνία έχει γίνει ένα διεθνές σύμβολο ανεξάρτητου αντικουλτούρας στυλ. Αυτή η οριστική μονογραφία - με γραπτές συνεισφορές από αντικρουόμενους κριτές του στυλ, τον Aaron Bondaroff και τον Glenn O'Brien, και συμπεριλαμβανομένης μιας συνέντευξης μεταξύ του ιδρυτή James Jebbia και του καλλιτέχνη KAWS - συγκεντρώνει τα διαφορετικά στοιχεία της παραγωγής της μάρκας, από θρυλικές διαφημιστικές καμπάνιες μέχρι ειδικά παραγγελθέντα σχέδια skateboard, φωτογραφίες και έργα τέχνης, και ένα ολοκληρωμένο ευρετήριο των προϊόντων τους μέχρι σήμερα. Περιλαμβάνοντας συνεργασίες με τους Jeff Koons, Richard Prince, Damien Hirst, Public Enemy, Lou Reed και Futura 2000, μεταξύ πολλών άλλων, αυτό το πλούσια εικονογραφημένο βιβλίο αποτελεί μια επισκόπηση δεκαέξι ετών σύγχρονης street fashion και κουλτούρας, όπως αντικατοπτρίζεται στο πρωτοποριακό έργο μιας από τις πιο επιδραστικές ανεξάρτητες ετικέτες της Νέας Υόρκης.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eISBN:\u003c\/span\u003e 978-0-8478-3311-5\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49261004390732,"sku":"","price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/images-2.jpg?v=1735218563"},{"product_id":"guy-bourdin-for-charles-jourdan","title":"GUY BOURDIN - ΓΙΑ ΤΟΝ ΤΣΑΡΛ ΤΖΟΥΡΝΤΑΝ","description":"\u003cp\u003e \u003cb\u003eΈνας γίγαντας της σύγχρονης φωτογραφίας μόδας, ο Bourdin έδωσε το σουρεαλιστικό του βλέμμα στα παπούτσια και τις μόδες του Charles Jourdan. Δημιουργώντας συνθέσεις γεμάτες κίνηση, χρώμα και αισθησιασμό, αυτή η πρωτοποριακή συνεργασία μεταξύ σχεδιαστή και φωτογράφου εξακολουθεί να ασκεί βαθιά επιρροή στη σύγχρονη φωτογραφία μόδας.\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cb\u003e\u003cspan\u003eI\u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003e \u003cb\u003e\u003cspan\u003eSBN: 9780847833337\u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49261155287372,"sku":"","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/9780847833337-2.jpg?v=1735220036"},{"product_id":"disco-music-movies-and-mania-under-the-mirror-ball","title":"Ντίσκο: Μουσική, ταινίες και μανία κάτω από την μπάλα του καθρέφτη ","description":"\u003cheader class=\"book-header pb-3\"\u003e\n\u003ch2 class=\"byline mt-1\"\u003e Συγγραφέας Φρανκ Ντεκάρο\u003c\/h2\u003e\n\n\u003c\/header\u003e\n\u003csection class=\"book-meta pb-3\"\u003e\n\u003cp\u003e \u003cb\u003eΑυτός ο εκθαμβωτικός τόμος ρίχνει νέο φως στα τραγούδια, τα στυλ και την διαρκή επίδραση της ποπ κουλτούρας του μουσικού είδους της δεκαετίας του 1970 που αναδύθηκε από την μαύρη και λατινοαμερικανική queer κουλτούρα για να κατακτήσει τον κόσμο.\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eISBN:\u003c\/span\u003e 978-0-8478-9961-6\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003c\/section\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49261269287244,"sku":"","price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/9780847899616.jpg?v=1735220566"},{"product_id":"i-shall-sing-these-songs-beautifully-yorgos-lanthimos","title":"ΘΑ ΤΡΑΓΟΥΔΗΣΩ ΑΥΤΑ ΤΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΟΜΟΡΦΑ - ΓΙΩΡΓΟΣ ΛΑΝΘΙΜΟΣ ","description":"\u003cdiv class=\"product__description rte remove-empty-space\"\u003e\n\n \u003cp\u003eΗ φιλμογραφία του Γιώργου Λάνθιμου, η οποία επαινέθηκε για τη φιλόδοξη κοσμοδόμηση και τις παράλογες εξερευνήσεις των ανθρώπινων σχέσεων, τον έχει καθιερώσει ως έναν από τους πιο ξεχωριστούς δημιουργούς του σύγχρονου κινηματογράφου. \u003cem\u003eΤο \"I shall sing these songs\" αντλεί όμορφα\u003c\/em\u003e την περίφημη οπτική του γλώσσα για να αφηγηθεί μια στοιχειωτική νέα ιστορία μέσα από φωτογραφίες που τράβηξε ο Λάνθιμος στα γυρίσματα της τελευταίας του μεγάλου μήκους ταινίας, \" \u003cem\u003eKinds of Kindness\"\u003c\/em\u003e (2024), οι οποίες κατοικούν σε έναν αμφίσημο χώρο ανάμεσα στις πραγματικές τοποθεσίες της Νέας Ορλεάνης και τον άλλο κόσμο του κινηματογράφου. Σε όλη τη διάρκεια της ταινίας συνυφαίνονται νέα κείμενα του Λάνθιμου που θυμίζουν τον αποσπασματικό λυρισμό της Σαπφούς, από την ποίηση της οποίας πήρε τον τίτλο το βιβλίο.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eΟ Λάνθιμος δημιουργεί όλες τις φωτογραφίες του, τόσο τις ακίνητες όσο και τις κινούμενες, σε αναλογικό φιλμ, απολαμβάνοντας την δημιουργική οικειότητα που συνεπάγεται το μέσο. Αυτές οι πρωτόγνωρες έγχρωμες και ασπρόμαυρες εικόνες έγιναν μέρος της διαμόρφωσης του κόσμου της νέας του ταινίας. Εδώ, γίνονται θραύσματα που επεξεργάζονται μια εντελώς νέα ιστορία, πλούσια σε εντάσεις και ανησυχητικές ατμόσφαιρες που ο Λάνθιμος έχει κάνει δικές του.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eISBN 978-1-915743-74-9\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"MACK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49299931562316,"sku":"","price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/817nprax3L._SL1500_-2.jpg?v=1740390482"},{"product_id":"sofia-coppola-archive","title":"ΣΟΦΙΑ ΚΟΠΟΛΑ - ΑΡΧΕΙΟ","description":"\u003cp\u003e Αυτή η ολοκληρωμένη συλλογή, Sofia Coppola – Αρχείο, αποτελεί απαραίτητο πόρο για όσους ενδιαφέρονται για το έργο της εμβληματικής σκηνοθέτιδας. Προσφέροντας μια εις βάθος ματιά στην καριέρα της μέσα από μια επιμελημένη επιλογή των ταινιών της, αυτή η συλλογή παρέχει μια μοναδική προοπτική και πολύτιμες γνώσεις για την τέχνη και την τέχνη του κινηματογράφου. Ιδανική τόσο για τους λάτρεις του κινηματογράφου όσο και για τους επαγγελματίες του κλάδου.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e ISBN:9781915743138\u003c\/p\u003e","brand":"MACK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49299995984204,"sku":"","price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/100825_8f944c33-3673-475b-b758-1099609233c3.jpg?v=1768940134"},{"product_id":"the-drawer-vince-aletti","title":"ΤΟ ΣΥΡΤΑΡΙ - ΒΙΝΣ ΑΛΕΤΙ","description":"\u003cp\u003e \u003cstrong\u003eΝικητής του βραβείου Paris Photo PhotoBook of the Year, 2023\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eΟ Αμερικανός κριτικός και επιμελητής Βινς Αλέτι συλλέγει φωτογραφίες τυπωμένες σε σελίδες περιοδικών και βιβλίων από τη δεκαετία του 1970. Για πρώτη φορά, εκατοντάδες δακρυσμένα φύλλα, αποκόμματα εφημερίδων, ανακοινώσεις γκαλερί και άλλα εφήμερα αντικείμενα στοιβαγμένα σε ένα συρτάρι ενός παλιού επίπεδου αρχείου στο διαμέρισμά του στο Ιστ Βίλατζ έχουν καταγραφεί στο νέο βιβλίο \u003cem\u003eThe Drawer\u003c\/em\u003e . Οι εβδομήντα πέντε πολυεπίπεδες συνθέσεις που δημιούργησε ο Αλέτι αποτελούν έναν εορτασμό της ομορφιάς της φωτογραφίας και της τυπωμένης σελίδας, καθώς και μαρτυρία της μοναδικής ικανότητας του συγγραφέα να εκφράζει την πολυπλοκότητα και την ποικιλία της επιθυμίας, των προσωπικών και συλλογικών ιστοριών, και τη δύναμη της τέχνης να αντανακλά και να διαμορφώνει αυτό που είμαστε.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eISBN 978-1-916041-27-1\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"MACK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49300020592972,"sku":"","price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/61BreSlfgNL._SL1000.jpg?v=1740053203"},{"product_id":"andy-warhol-giant-size-phaidon-editors-with-an-introduction-by-dave-hickey","title":"ANDY WARHOL \"ΓΙΓΑΝΤΙΑΙΟ\" ΜΕΓΕΘΟΣ PHAIDON ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ, ΜΕ ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΑΠΟ ΤΟΝ DAVE HICKEY","description":"\u003cp\u003e \u003cstrong\u003eΗ μπεστ σέλερ οπτική βιογραφία ενός από τους πιο καινοτόμους και επιδραστικούς καλλιτέχνες του εικοστού αιώνα\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cem\u003eΤο «Γιγάντιο» Μέγεθος του Άντι Γουόρχολ\u003c\/em\u003e είναι το οριστικό ντοκουμέντο αυτής της αξιοσημείωτης δημιουργικής δύναμης και μια αποκαλυπτική ματιά στην ποπ κουλτούρα του τέλους του εικοστού αιώνα. Απαραίτητο για τους θαυμαστές και τους λάτρεις της ποπ κουλτούρας του Γουόρχολ, αυτή η εις βάθος και περιεκτική επισκόπηση της εξαιρετικής καριέρας του Γουόρχολ είναι γεμάτη με περισσότερες από 2.000 εικόνες που έχουν επιλεγεί από σπάνια αρχειακό υλικό, ντοκιμαντέρ φωτογραφίας και έργα τέχνης.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Το συναρπαστικό δοκίμιο του Ντέιβ Χίκι για την εξέλιξη του Γουόρχολ από έναν σπασίκλα σε γκουρού συνδυάζεται με εισαγωγικά κεφάλαια από φίλους και άτομα από το περιβάλλον του Γουόρχολ για να δώσει μια ιδιαίτερη εικόνα για τον τρόπο με τον οποίο ο αινιγματικός καλλιτέχνης έζησε τη ζωή του και δημιούργησε την τέχνη του. Παρέχει επίσης μια σπάνια, παρασκηνιακή ματιά στον κόσμο της τέχνης της Νέας Υόρκης από τη δεκαετία του 1950 έως τη δεκαετία του 1980.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e ISBN: \u003cspan\u003e9780714856728\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"PHAIDON","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49300042056012,"sku":"","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/cms_visual_1646035.jpg_1628243856000_800x1036_0.8_p-309d4c2ee5_a3d5bbc9-df55-4455-b432-1a194773d1fd.webp?v=1740387799"},{"product_id":"soled-out-the-golden-age-of-sneaker-advertising-a-sneaker-freaker-book","title":"ΕΞΑΝΤΛΗΘΗΚΕ: Η ΧΡΥΣΗ ΕΠΟΧΗ ΤΗΣ ΔΙΑΦΗΜΙΣΗΣ ΤΩΝ ΠΑΠΟΥΤΣΙΩΝ (ΕΝΑ ΒΙΒΛΙΟ ΓΙΑ ΤΑ ΠΑΠΟΥΤΣΙΑ)","description":"\u003cp\u003e \u003cstrong\u003e«Ένας πραγματικός τόμος ιστορίας των sneakers... υποστηριζόμενος από σχεδόν μια δεκαετία έρευνας και ανακάλυψης.» - \u003cem\u003eHypebeast\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cstrong\u003eΈνας ξεσηκωτικός, 720 σελίδων εορτασμός της κουλτούρας των sneakers και των θρύλων του αθλητισμού, όπως αφηγείται μέσα από την vintage έντυπη διαφήμιση.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cem\u003eΤο \"Soled Out\"\u003c\/em\u003e , που δημιουργείται πάνω από μια δεκαετία, είναι η οριστική - και μοναδική - συλλογή διαφημίσεων αθλητικών παπουτσιών από τη χρυσή εποχή της βιομηχανίας υποδημάτων. Γραμμένο και συγκεντρωμένο με αγάπη από τον Simon \"Woody\" Wood, ιδρυτή του θρυλικού περιοδικού \u003cem\u003eSneaker Freaker\u003c\/em\u003e και συγγραφέα του \u003cem\u003e\"The Ultimate Sneaker Book\"\u003c\/em\u003e , αυτός ο κολοσσιαίος τόμος συνδυάζει σχεδόν 900 vintage εικόνες με μια δυναμική αφήγηση γεμάτη ιστορίες από εμπιστευτικές πηγές και ιστορικές αποκαλύψεις.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Παρουσιάζοντας τις μεγαλύτερες μάρκες, κλασικά μοντέλα αθλητικών παπουτσιών, σούπερ σταρ αθλητές και εικονίδια της ποπ κουλτούρας - από Adidas, New Balance και Puma μέχρι Asics, Pony και Pro-Keds· από τα Nike Air Max και Converse All Star μέχρι New Balance 990 και Reebok Pump· από τον Andre Agassi και τον Michael Jordan μέχρι την Paula Abdul και τον MC Hammer - κάθε σελίδα είναι γεμάτη με απίστευτα γραφικά και αξέχαστα διαφημιστικά σλόγκαν. Καθίστε αναπαυτικά και απολαύστε το εντυπωσιακό τοπίο μπροστά σας καθώς \u003cem\u003eη Soled Out\u003c\/em\u003e παρουσιάζει έναν μαραθώνιο 720 σελίδων εορτασμό του καουτσούκ, του δέρματος και του πλέγματος που φοράμε στα πόδια μας.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eISBN:9781838663674\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"PHAIDON","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49300099367244,"sku":"","price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/36028244o.jpg?v=1740356011"},{"product_id":"rankin-unfashionable-30-years-of-fashion-photography","title":"RANKIN: 30 ΧΡΟΝΙΑ ΣΤΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ΜΟΔΑΣ ΠΟΥ ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΜΟΝΤΑΡΙΣΜΕΝΑ","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cb\u003eΜια εντυπωσιακή αναδρομική έκθεση της εξαιρετικής τριακονταετούς καριέρας του βαθιά επιδραστικού φωτογράφου Ράνκιν στην αιχμή του δόρατος της μόδας και της ποπ κουλτούρας.\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eΩς φωτογράφος που καθόρισε την αισθητική και τις συμπεριφορές των δεκαετιών του 1990 και του 2000, η ​​επιρροή του Rankin συνεχίζει να είναι ορατή παντού, από τα editorial μόδας μέχρι την κινηματογράφηση, τη γραφιστική και τα μουσικά βίντεο για καλλιτέχνες από την Iggy Azalea μέχρι τη Miley Cyrus.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΜε επιμέλεια του ίδιου του φωτογράφου και εμπνευσμένη από τριάντα χρόνια δουλειάς, αυτή είναι η πρώτη αναδρομική έκθεση ολόκληρης της καριέρας του Rankin. Από τα πρώιμα προκλητικά πορτρέτα στα τέλη της δεκαετίας του 1980, μέχρι την ίδρυση, μαζί με τον Jefferson Hack, των βιβλίων της μόδας της δεκαετίας του 1990 και του 2000,\u003c\/span\u003e \u003ci\u003eDazed \u0026amp; Confused\u003c\/i\u003e \u003cspan\u003eκαι\u003c\/span\u003e \u003ci\u003eAnOther Magazine\u003c\/i\u003e \u003cspan\u003e, μέχρι την πρωτοπορία του στην ανεξάρτητη τηλεόραση και τον κινηματογράφο μέσω\u003c\/span\u003e \u003ci\u003eτου Hunger\u003c\/i\u003e \u003cspan\u003eκαι των εμβληματικών μονογραφιών του για τη Heidi Klum και τη Rosie Huntington-Whiteley, το έργο του Rankin έχει καθορίσει το πρόσωπο της ποπ κουλτούρας για γενιές.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΠαρουσιάζεται σε αντίστροφη χρονολογία, με μια νεύση σε ένα συνεχές πνεύμα αντιφάσεων, η\u003c\/span\u003e ταινία \u003ci\u003e\"Ασυνήθιστο\"\u003c\/i\u003e \u003cspan\u003eκινείται από το πιο εμβληματικό έργο πορτρέτου και ντοκιμαντέρ του Rankin, μέσα από τα γυμνά του, το πρωτοποριακό του έργο μόδας και πίσω στις πρώτες του Polaroid. Με συνεισφορές από τον Rankin και αρκετές από τις επιρροές, τους συναδέλφους, τα θέματα και τους θαυμαστές του, αυτή είναι η οριστική ματιά σε μια από τις πιο βαθιές επιρροές στη μόδα και τη φωτογραφία σήμερα.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eISBN:\u003c\/span\u003e 978-0-8478-6217-7\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49300179026252,"sku":"","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/71vXavP0SeL._SL1500_-2.jpg?v=1740357129"},{"product_id":"i-d-wink-and-smile-the-first-forty-years","title":"iD: ΚΛΕΨΕ ΤΟ ΜΑΤΙ ΚΑΙ ΧΑΜΟΓΕΛΑ: ΤΑ ΠΡΩΤΑ ΣΑΡΑΝΤΑ ΧΡΟΝΙΑ","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cb\u003e\u003ci\u003eΤο iD\u003c\/i\u003e ξεκίνησε ως ένα fanzine αφιερωμένο στο street style του Λονδίνου της πανκ εποχής το 1980 και γρήγορα κέρδισε τη θέση του στην πρωτοπορία της μόδας και του στυλ, τηρώντας την αρχή «προέρχεσαι—μην μιμείσαι». Αυτός ο επετειακός τόμος είναι ο απόλυτος φόρος τιμής στο ασεβές και πρωτοποριακό περιοδικό που έφερε επανάσταση όχι μόνο στον κόσμο των εκδόσεων μόδας αλλά και στην ίδια τη μόδα.\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΣτα 40 χρόνια από την έναρξή του, το iD έχει εξελιχθεί από ένα χειροποίητο περιοδικό τύπου zine σε έναν από τους κορυφαίους διεθνείς τίτλους στυλ στον κόσμο με δύο εκατομμύρια ακόλουθους στο Instagram. Ιδρύθηκε από τον Terry Jones το 1980, το iD ξεκίνησε ως ένα χρονικό στυλ και νοοτροπίας όσο και ως μια βίβλος της μόδας, και με την πάροδο των ετών έχει διατηρήσει αυτό το ήθος, αποτελώντας ένα υποστηρικτικό έδαφος για γενιές ταλέντων της μόδας, από τον David Sims μέχρι τον Juergen Teller, από τον Edward Enninful μέχρι τον Wolfgang Tillmans, από τον Tyler Mitchell μέχρι την Harley Weir.\u003c\/span\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΑυτός ο εορταστικός τόμος τιμά την 40ή επέτειο του iD μέσα από το πρίσμα διαφορετικών πολιτισμικών εποχών, με κάθε κεφάλαιο να εστιάζει σε μια δεκαετία της ιστορίας του περιοδικού και να παρουσιάζει ένα μείγμα από πρωτότυπα αναφωτογραφημένα κείμενα, ανατυπωμένα κείμενα, αρχειακές εικόνες, εξώφυλλα και νέα δοκίμια που εξερευνούν τόσο την ιστορία του iD όσο και τα ευρύτερα πολιτιστικά πλαίσια της εποχής κατά την οποία δημιουργήθηκε. Είναι ένα περιοδικό που έχει δώσει στην Greta Thunberg, τη Madonna, τη Naomi Campbell και τον Sonic the Hedgehog τα πρώτα τους εξώφυλλα· που εφηύρε το emoticon· και που, μετά από 40 χρόνια και 500 κλείσιμα του ματιού στο εξώφυλλο, έχει ένα καθοριστικό μήνυμα: ότι η μόδα πρέπει να είναι συμπεριληπτική, διασκεδαστική, ποικιλόμορφη και -πάντα- πρωτότυπη.\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eISBN:\u003c\/span\u003e 978-0-8478-7178-0\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49300186235212,"sku":"","price":85.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/58892117.jpg?v=1735904239"},{"product_id":"giants-art-from-the-dean-collection-of-swizz-beatz-and-alicia-keys","title":"GIANTS: ΤΕΧΝΗ ΑΠΟ ΤΗ ΣΥΛΛΟΓΗ DEAN ΤΩΝ SWIZZ BEATZ ΚΑΙ ALICIA KEYS","description":"\u003cp\u003e \u003cspan class=\"a-text-bold\"\u003e«Μια εγκυκλοπαιδική αναγκαιότητα για όποιον ενδιαφέρεται για τη σύγχρονη τέχνη.» -\u003c\/span\u003e \u003cspan class=\"a-text-bold a-text-italic\"\u003eVanity Fair\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold\"\u003e«Θέλουμε οι άνθρωποι να δουν τον εαυτό τους... Θέλουμε εσείς να δείτε τους γίγαντες στους ώμους των οποίων στεκόμαστε.» - Αλίσια Κις\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan class=\"a-text-bold\"\u003eΤο πρώτο βιβλίο που παρουσιάζει επιλογές από την πρωτοποριακή Συλλογή Dean των Swizz Beatz και Alicia Keys, συνοδεύοντας μια μεγάλη έκθεση στο Μουσείο του Μπρούκλιν\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e ISBN: 9781838668693\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"PHAIDON","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49300212318540,"sku":"","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/81BcoD3L5ZL._SL1500.jpg?v=1735904585"},{"product_id":"skateboard-jonathan-olivares","title":"SKATEBOARD - JONATHAN OLIVARES","description":"\u003cp\u003e \u003cstrong\u003eΈνα έγκυρο χρονικό της ιστορίας και της εξέλιξης του σχεδιασμού skateboard από το 1950 έως σήμερα\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Από την αρχική του μορφή, μια απλή ξύλινη σανίδα, μέχρι τα μοντέλα υψηλής τεχνολογίας του σήμερα, το skateboard έχει υποστεί μια δραματική εξέλιξη. \u003cem\u003eΤο Skateboard\u003c\/em\u003e εξερευνά τις χρυσές εποχές του skateboarding μέσα από πάνω από 100 σανίδες που έφεραν σημεία καμπής στην ιστορία του αθλήματος.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eΣε έξι θεματικά κεφάλαια, οργανωμένα χρονολογικά ανά δεκαετία, το βιβλίο εστιάζει στα υλικά, τα σχέδια και τα γεγονότα που έχουν καθορίσει την τέχνη, το άθλημα και την κουλτούρα του skateboarding. Αναπτύχθηκε σε στενή συνεργασία με την Converse - μια μάρκα που είναι βαθιά ριζωμένη στην κουλτούρα του skateboarding από την ίδρυσή της - \u003cem\u003eτο Skateboard\u003c\/em\u003e είναι γεμάτο με πληροφορίες και γνώσεις σχετικά με τους ανθρώπους και τα γεγονότα που έχουν διαμορφώσει το άθλημα, με περισσότερες από 500 εικόνες που καλύπτουν νέες λήψεις στούντιο και ιστορικές εικόνες που αποτυπώνουν πλήρως την τεχνική, τη σύνθεση και τη δομική ανάπτυξη του skateboard στο πέρασμα του χρόνου.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eΚάθε σανίδα που παρουσιάζεται στο βιβλίο – από το Skee-Skate του 1963 έως το επαγγελματικό μοντέλο του Mike Vallely του 1989 – φωτογραφίζεται σε κλίμακα, επιτρέποντας στον αναγνώστη να αξιολογήσει την ατομική πινελιά και το μέγεθος της σανίδας σε σχέση με τις αντίστοιχες, και συνοδεύεται από ενδιαφέρον κείμενο από τον συγγραφέα, σχεδιαστή και πρώην skater Jonathan Olivares. Επαγγελματικά μοντέλα εμβληματικών skater όπως η Laura Thornhill, ο Ray 'Bones' Rodriquez, ο Tony Hawk, η Natas Kaupas και ο Mike Vallely ζωντανεύουν επίσης σε μια επιλογή από αρχειακές φωτογραφίες δράσης.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cspan\u003eISBN:\u003c\/span\u003e \u003cspan class=\"sku\"\u003e9781838667498\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"PHAIDON","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49300245086540,"sku":"","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/shopping-17.jpg?v=1740358668"},{"product_id":"richard-bernstein-starmaker-andy-warhols-cover-artist","title":"ΡΙΤΣΑΡΝΤ ΜΠΕΡΝΣΤΑΪΝ STARMAKER: Ο ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ ΤΟΥ ΕΞΩΦΥΛΛΟΥ ΤΟΥ ΑΝΤΙ ΓΟΥΟΡΧΟΛ","description":"\u003cp\u003e \u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cb\u003eΜια εξερεύνηση του έργου του Αμερικανού καλλιτέχνη Richard Bernstein, που τιμά τα μεγαλόσωμα πορτρέτα του για τα εξώφυλλα του περιοδικού Interview του Andy Warhol, καθώς και τα οπτικά σαγηνευτικά έργα τέχνης, τις αφίσες ταινιών και τα εξώφυλλα άλμπουμ του, που δημιουργήθηκαν από τα μέσα της δεκαετίας του 1960 έως τη δεκαετία του 1990.\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eΟ Richard Bernstein, μέλος του Studio 54 και λάτρεις της μόδας και της τέχνης, αποτύπωσε τη γοητεία της εποχής της ντίσκο μέσα από τα εμβληματικά, υπερχρωματισμένα γραφικά πορτρέτα των σούπερ σταρ για τα εξώφυλλα του\u003c\/span\u003e περιοδικού \u003ci\u003eInterview\u003c\/i\u003e του Andy Warhol \u003cspan\u003e. Η επιρροή του Warhol στα τολμηρά, παιχνιδιάρικα και γραφιστικά έργα τέχνης του Bernstein είναι εμφανής και συχνά πιστευόταν ότι ο Warhol δημιούργησε ο ίδιος τα εξώφυλλα. Ωστόσο, ο Bernstein, ένας Αμερικανός καλλιτέχνης και καλλιτεχνικός διευθυντής, ήταν η ξεχωριστή τέχνη του οποίου στο ρετούς φωτογραφιών με παστέλ, στένσιλ και αερογράφο, μετέτρεψε τα θέματά του σε εκθαμβωτικές ενσαρκώσεις ποπ αρτ - σέξι, σαγηνευτικές και για πάντα νέες.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΤο βιβλίο περιλαμβάνει τα θρυλικά\u003c\/span\u003e εξώφυλλα \u003ci\u003eσυνεντεύξεων\u003c\/i\u003e του \u003cspan\u003eμε τη Madonna, την Grace Jones, τον Mick Jagger, την Cher, τον Calvin Klein, τον Michael Jackson και την Aretha Franklin, καθώς και τα σπάνια εκδοτικά έργα του Bernstein, εξώφυλλα άλμπουμ και το εκδοτικό του έργο για τα\u003c\/span\u003e \u003ci\u003eπεριοδικά Time, Vogue Italia, New York Magazine\u003c\/i\u003e \u003cspan\u003eκαι\u003c\/span\u003e \u003ci\u003ePlayboy\u003c\/i\u003e \u003cspan\u003e, μαζί με προσωπικά ανέκδοτα και συνεντεύξεις με τους πιο στενούς φίλους και συνεργάτες του. Αυτός ο τόμος αποτελεί απαραίτητη προσθήκη στη βιβλιοθήκη κάθε λάτρη της μόδας, της ποπ κουλτούρας, του στυλ ή της τέχνης.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eISBN:9780847863389\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49300315537740,"sku":"","price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/9780847863389.jpg?v=1735905626"},{"product_id":"dazed-30-years-confused-the-covers","title":"ΖΑΛΙΣΜΕΝΟΣ: 30 ΧΡΟΝΙΑ ΣΥΓΧΥΜΕΝΟΣ: ΤΑ ΕΞΩΦΥΛΛΑ ","description":"\u003cheader class=\"book-header pb-3\"\u003e\n\u003ch2 class=\"byline mt-1\"\u003e Συνεισφορές των Jefferson Hack και Björk και Tyler Mitchell και Barbara Kruger, Συγγραφέας: Katie Grand\u003c\/h2\u003e\n\n\u003c\/header\u003e\n\u003csection class=\"book-meta pb-3\"\u003e\n \u003cp\u003e\u003cb\u003eΓιορτάζοντας 30 χρόνια πρωτοποριακής αφήγησης του \u003ci\u003eDazed\u003c\/i\u003e στην πρώτη γραμμή της νεανικής κουλτούρας, αυτό το βιβλίο αποκαλύπτει το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον του \u003ci\u003eDazed\u003c\/i\u003e μέσα από τα τολμηρά σχέδια εξωφύλλου και τους τίτλους που θυμίζουν μανιφέστο.\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Το 1991, το πρώτο τεύχος του \u003ci\u003eDazed \u0026amp; Confused\u003c\/i\u003e κυκλοφόρησε σε ενιαίο αναδιπλούμενο έντυπο εφημερίδας Α2 από τον τότε 20χρονο Jefferson Hack και τον φωτογράφο Rankin. Τώρα, 30 χρόνια αργότερα, αυτό που ξεκίνησε ως έντυπο περιοδικό έχει προκαλέσει μια αλλαγή στη συνείδηση, αποτελώντας ένα ζωτικό πολιτιστικό μανιφέστο για το σήμερα. Δημιουργημένο για ένα κοινό που θέλει να είναι ενημερωμένο και να εμπνέεται να φαντάζεται, η ριζοσπαστική του προσέγγιση στην έκδοση σημαίνει ότι \u003ci\u003eτο Dazed\u003c\/i\u003e εξακολουθεί να βρίσκεται στην πρώτη γραμμή της νεανικής κουλτούρας σήμερα.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eΧωρισμένο σε δέκα κεφάλαια—βγαλμένα από τα πιο αξιομνημόνευτα εξώφυλλα του περιοδικού—αυτό το βιβλίο εξερευνά πώς αυτά τα πρώιμα μανιφέστα αντανακλούν το ήθος του περιοδικού σήμερα. Ταξιδεύοντας στον χρόνο από τη δεκαετία του '90 μέχρι σήμερα, μια νέα γενιά δημιουργών εικόνας κάθεται δίπλα-δίπλα με αρχειακό υλικό για να δείξει πώς \u003ci\u003eτο Dazed\u003c\/i\u003e ερμήνευε πάντα τη διασημότητα μέσα από τον δικό του, διευρυντικό φακό: από την πρώτη επίσημη, ηχογραφημένη συνομιλία του Alexander McQueen και του David Bowie και το εξώφυλλο του σχεδιαστή με τίτλο \"Fashion-Able?\", μέχρι μια σπάνια εμφάνιση και guest editing από την Chelsea Manning, και τον ράπερ Young Thug που φωτογραφήθηκε από την Harley Weir.\u003c\/p\u003e\n\n\u003c\/section\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49300374356300,"sku":"","price":85.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/9780847870738.jpg?v=1735906289"},{"product_id":"ryan-mcginley-yearbook-1","title":"ΡΑΪΑΝ ΜΑΚΓΚΙΝΛΙ: ΕΠΕΤΗΡΙΟ","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cspan\u003eΤο Yearbook αντιπροσωπεύει μια δεκαετία από γυμνά πορτρέτα στούντιο του Ryan McGinley, τα οποία καταγράφουν την ζωντανή κοινότητα καλλιτεχνών και δημιουργών του. Μια εξερεύνηση της προσωπικής ταυτότητας και διευρυμένων εννοιών της ομορφιάς, αυτό είναι το έργο του McGinley στην πιο δυνατή του μορφή.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΓνωστός για τις φωτογραφίες του σε εξωτερικούς χώρους με νέους που χαλαρώνουν γυμνούς, ο McGinley εισέρχεται στο στούντιο του καλλιτέχνη, δημιουργώντας πιο οικεία πορτρέτα των μοντέλων του στο Yearbook. Συνεχίζοντας την προσέγγιση προηγούμενων έργων του, οι φωτογραφιζόμενοι είναι συχνά φίλοι και αποπνέουν μια ειλικρινή επίγνωση της κάμερας, δημιουργώντας χαρούμενες, δυναμικές εικόνες. Ως δεξιοτέχνης χρονικογράφος του κέντρου της Νέας Υόρκης για δύο δεκαετίες, ο McGinley αποτυπώνει τις ζωές των ποικίλων θεμάτων του, κερδίζοντας την αναγνώριση ως η φωνή της γενιάς του και αποτυπώνοντας ανεξίτηλα το σύγχρονο πνεύμα της εποχής.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eΤο βιβλίο περιλαμβάνει σύντομες συνεντεύξεις με πολλά από τα μοντέλα που συζητούν τη ζωή και το έργο τους, παρέχοντας μια ακόμη πιο στοχαστική κατανόηση των δονκιχωτικών γενεών που είναι γνωστές ως Gen Z και Millennials.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eΣχετικά με τον Συγγραφέα\u003c\/span\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΟ Ryan McGinley (γεν. 1977) είναι ένας καλλιτέχνης με έδρα τη Νέα Υόρκη, ο οποίος μεγάλωσε στο Ράμσεϊ του Νιου Τζέρσεϊ. Αφού μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, άρχισε να φωτογραφίζει εκτενώς στο East Village. Στην ηλικία των είκοσι πέντε ετών, έγινε ο νεότερος καλλιτέχνης που πραγματοποίησε ατομική έκθεση στο Μουσείο Αμερικανικής Τέχνης Whitney. Τα τελευταία δέκα χρόνια, ο McGinley έχει ταξιδέψει σε όλες τις Ηνωμένες Πολιτείες για να δημιουργήσει έργα που ενσωματώνουν γυμνές φιγούρες που δραστηριοποιούνται στο αμερικανικό τοπίο.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eISBN:9780847865178\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49300432748876,"sku":"","price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/art-78870-01.jpg?v=1735906757"},{"product_id":"mark-gonzales-photgraphs-by-sam-studio","title":"ΜΑΡΚ ΓΚΟΝΖΑΛΕΣ - ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΑΠΟ ΤΟ SAM STUDIO ","description":"\u003cheader class=\"book-header pb-3\"\u003e\n\u003ch2 class=\"byline mt-1\"\u003e Συγγραφέας: Mark Gonzales, Φωτογραφίες: Sem Rubio, Συνεισφορές: Hiroshi Fujiwara, Tom Sachs και Gus Van Sant\u003c\/h2\u003e\n\n\u003c\/header\u003e\n\u003csection class=\"book-meta pb-3\"\u003e\n \u003cp\u003e\u003cb\u003eΟνομασμένος ως ο «Πιο Επιδραστικός Σκέιτμπορντερ Όλων των Εποχών» από το Transworld Skateboarding, ο Μαρκ Γκονζάλες, γνωστός και ως The Gonz, είναι ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα ονόματα στο skateboarding, την τέχνη και το street style. Γεννημένος στην Καλιφόρνια το 1968, ο Γκονζάλες μπήκε στον κόσμο του skateboarding σε ηλικία 13 ετών και στα 16 του φιλοξενήθηκε στο εξώφυλλο του περιοδικού Thrasher. Έκτοτε, ευρέως σεβαστός ως ο εφευρέτης του street skating, ο Γκονζάλες παρέμεινε ένας από τους πιο παραγωγικούς καινοτόμους τόσο στο skateboarding όσο και στη σύγχρονη τέχνη.\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Εν μέρει φωτογραφία skateboard, εν μέρει προσωπικό πορτρέτο, αυτή είναι μια τολμηρή συλλογή έργων κατευθείαν από το μυαλό του καλλιτέχνη, όπως φαίνεται μέσα από την εμβληματική φωτογραφία του Sem Rubio. Μετά από συνεργασία για πάνω από μια δεκαετία, ο Rubio και ο Gonzales δημιούργησαν ένα εντυπωσιακό αρχείο που αποτέλεσε τη βάση για αυτή την εκπληκτική μονογραφία. \u003cbr\u003eΓνωστός για την αίσθηση αφοβίας και δημιουργικότητας που τον διακατέχει, ο Gonzales είχε πάντα τον τρόπο να αλλάζει τα δεδομένα, είτε μέσω του ευρηματικού του skateboarding είτε μέσω της δημιουργικής του τέχνης και της γραφής. Οι μακροχρόνιες συνεργασίες του με μάρκες όπως οι Adidas, Supreme, Thrasher, RETROSUPERFUTURE, JanSport και Études, που συγκεντρώνονται για πρώτη φορά σε αυτόν τον τόμο, παρουσιάζουν ένα επαναστατικό όραμα που έχει εδραιώσει τη θέση του στην ιστορία τόσο του skateboard όσο και της ποπ κουλτούρας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Αυτός ο απαραίτητος τόμος συγκεντρώνει νέες, προσωπικές γνώσεις για θρυλικά κόλπα και συνεργασίες. Είναι μια λεκτική και οπτική μαρτυρία των πολλών κόσμων του. Ειδικά παραγγελμένες συνεντεύξεις με τους Spike Jonze, Hiroshi Fujiwara, KAWS, Ed Templeton, Tommy Guerrero, Tony Hawk, Blondey McCoy, Gus Van Sant και άλλους είναι διάσπαρτες σε όλο το βιβλίο, καθιστώντας το ένα πραγματικά καλειδοσκοπικό πορτρέτο του συνεχώς εξελισσόμενου, επαναστατικού καλλιτέχνη.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e ISBN: \u003cspan\u003e9780847868704\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003c\/section\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49300456767820,"sku":"","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/9780847868704.jpg?v=1735906970"},{"product_id":"avedon-100","title":"ΑΒΕΔΟΝ 100","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cspan\u003eΑυτό το βιβλίο εκδόθηκε με την ευκαιρία της\u003c\/span\u003e έκθεσης \u003cem\u003eAvedon 100\u003c\/em\u003e \u003cspan\u003eστην Gagosian, West 21st Street, Νέα Υόρκη, που τιμά την εκατονταετηρίδα από τη γέννηση του Richard Avedon. Περισσότεροι από 150 διάσημοι καλλιτέχνες, σχεδιαστές, μουσικοί, συγγραφείς, επιμελητές και εκπρόσωποι του κόσμου της μόδας κλήθηκαν να επιλέξουν μια φωτογραφία του Avedon και να περιγράψουν πώς η εικόνα -και ο καλλιτέχνης- τους επηρέασε. Στους συμμετέχοντες περιλαμβάνονται, μεταξύ άλλων, οι Hilton Als, Naomi Campbell, Elton John, Spike Lee, Sally Mann, Polly Mellen, Kate Moss, Chloë Sevigny, Taryn Simon, Christy Turlington και Jonas Wood.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cem\u003eΤο Avedon 100\u003c\/em\u003e τιμά τη διαρκή επιρροή του Avedon στη φωτογραφία και καθιστά σαφή τη βαθιά του επίδραση στην οπτική κουλτούρα παγκοσμίως. Χωρισμένο σε δεκαεπτά ενότητες, το βιβλίο καταγράφει τις πρωτοποριακές περιόδους στο ποικίλο έργο του, συμπεριλαμβανομένης της ευρέως γνωστής σειράς του \u003cem\u003eIn the American West\u003c\/em\u003e και εικόνων του κινήματος κοινωνικής δικαιοσύνης, καθώς και του κλασικού του έργου σε προσωπογραφίες, διαφημίσεις και μόδα. Αυτές οι φωτογραφίες αποκαλύπτουν το τεράστιο και συναρπαστικό φάσμα των θεμάτων του Avedon, ενώ τα σχόλια που προσφέρουν οι διακεκριμένοι επιλέκτες τους υπογραμμίζουν το εύρος και το μέγεθος της κληρονομιάς του καλλιτέχνη.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Ο τόμος περιλαμβάνει πρόλογο του Larry Gagosian και δοκίμια των Derek Blasberg, Sarah Elizabeth Lewis και Jake Skeets, πάνω από 275 εικονογραφήσεις, συμπεριλαμβανομένων ντοκιμαντέρ με εικόνες του Avedon να εργάζεται στα παρασκήνια, και δηλώσεις από κάθε μία από τις συμμετέχουσες πολιτιστικές προσωπικότητες σχετικά με τη σημασία της επιλογής τους.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eISBN: 978084787386\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Gagosian","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49300479017292,"sku":"","price":107.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/Avedon100-Rizzoli.jpg?v=1740343597"},{"product_id":"holiday-the-best-travel-magazine-that-ever-was-pamela-fiori-afterword-by-franck-durand","title":"ΔΙΑΚΟΠΕΣ: ΤΟ ΚΑΛΥΤΕΡΟ ΤΑΞΙΔΙΩΤΙΚΟ ΠΕΡΙΟΔΙΚΟ ΠΟΥ ΥΠΗΡΞΕ ΠΟΤΕ - PAMELA FIORI ΕΠΙΛΟΓΟΣ ΑΠΟ ΤΟΝ FRANK DURAND","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cb\u003eΤο πρώτο βιβλίο για το περιοδικό Holiday, το οποίο μεταξύ 1946 και 1977 ήταν μια από τις πιο συναρπαστικές εκδόσεις στον κόσμο. Φημισμένο για τις τολμηρές εκδόσεις του, τη λογοτεχνική του αξιοπιστία και τη φιλόδοξη επιλογή φωτογράφων και καλλιτεχνών, το Holiday απεικόνισε τον ρομαντισμό των ταξιδιών όπως κανένα άλλο περιοδικό.\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΣτο\u003c\/span\u003e απόγειο της ακμής του περιοδικού \u003ci\u003eHoliday\u003c\/i\u003e \u003cspan\u003e, ο αστός αρχισυντάκτης, Τεντ Πάτρικ, και ο οραματιστής καλλιτεχνικός διευθυντής, Φρανκ Ζάκαρι, προσκάλεσαν την μεταπολεμική Αμερική να δει και να διαβάσει για τον κόσμο. Στο ταξίδι, οι αναγνώστες εντάχθηκαν στο φημισμένο ρόστερ ταλέντων του περιοδικού. Μερικά από τα πιο διάσημα γραπτά των Τζακ Κέρουακ, Έρνεστ Χέμινγουεϊ, Γκράχαμ Γκριν, Τζόαν Ντίντιον, Τρούμαν Καπότε, Κολέτ και Ε.Β. Γουάιτ (το έργο του \"Here Is New York\" ανατέθηκε για το Holiday το 1949) εμφανίστηκαν για πρώτη φορά στις σελίδες του. Ο Ανρί Καρτιέ-Μπρεσόν κατέγραψε ένα μαγευτικό Παρίσι και άλλες πόλεις. Ο Σλιμ Άαρονς αποτύπωσε τη γοητεία των ταξιδιών σε όλο τον κόσμο. Και οι Αλ Χίρσφελντ και Λούντβιχ Μπέμελμανς συνέβαλαν με εκπληκτικές εικονογραφήσεις τόπων και προσώπων.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΗ Pamela Fiori γράφει για την ιστορία του περιοδικού, δίνοντάς του ένα πλαίσιο κατά την εποχή της εποχής των τζετ, των παγκόσμιων αναταράξεων και της ανόδου της διαφήμισης στη λεωφόρο Madison.\u003c\/span\u003e \u003ci\u003eΤο Holiday\u003c\/i\u003e \u003cspan\u003eήταν ένα ζωντανό, πρωτότυπο, εμπνευσμένο ταξιδιωτικό περιοδικό που ακολούθησε, αφήνοντας πίσω του ένδοξη φωτογραφία και τέχνη, καθώς και δημοσιογραφία που προκαλεί σκέψη.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eISBN:\u003c\/span\u003e 978-0-8478-6625-0\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49300563198284,"sku":"","price":85.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/9780847866250.jpg?v=1735908123"},{"product_id":"travelogue-greek-everyday-solutions-to-common-problems","title":"ΤΑΞΙΔΙΩΤΙΚΟ ΛΟΓΟ-ΕΛΛΗΝΙΚΕΣ ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΕΣ ΛΥΣΕΙΣ ΣΕ ΣΥΝΗΘΕΣ ΠΡΟΒΛΗΜΑΤΑ","description":"\u003cp\u003eΤο «Ταξιδιωτικό ημερολόγιο: Ελληνικές καθημερινές λύσεις σε κοινά προβλήματα» είναι ένα βιβλίο που βρίσκεται σε εξέλιξη εδώ και χρόνια. Βασισμένο στο project «DIY: ποιος είναι ο σχεδιαστής;» των ίδιων επιμελητών, η έκδοση αυτή χρησιμεύει ως ένα οπτικό ταξίδι στην αυθόρμητη κουλτούρα του DIY σε όλη την Ελλάδα και διερευνά τη σύνδεση μεταξύ του design ως πρακτικής και των αντικειμένων που δημιουργούνται από ανώνυμους μεμονωμένους δημιουργούς.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eΟι Papairlines είναι μια ομάδα σχεδιαστών με εφαρμοσμένο ενδιαφέρον για το πώς γεννιούνται οι ιδέες. Ξεκίνησαν να φωτογραφίζουν αντικείμενα από άγνωστους δημιουργούς πριν από το 2012, κυρίως για να ικανοποιήσουν τη δική τους περιέργεια σχετικά με το πώς οι μη σχεδιαστές ενεργούν δημιουργικά, συνθέτοντας λύσεις σε προβλήματα και ανάγκες, συμπληρώνοντας παράλληλα σχεδιαστικές παραλείψεις που δεν καλύπτονταν από την υπάρχουσα υποδομή και τον εξοπλισμό. Καθώς οι σκέψεις της ομάδας για το \"DIY: Ποιος είναι ο σχεδιαστής;\" ωρίμαζαν και η προσωπική τους φωτογραφική συλλογή μεγάλωνε, οι συζητήσεις γύρω από κάθε νέα φωτογραφία προκαλούσαν την επιθυμία να εμπλακούν περισσότεροι συντελεστές στο έργο. Στο ερώτημα \"Ποια ευφυή αντικείμενα μπορεί να υπάρχουν στην Ελλάδα που έχουν δημιουργηθεί από σχεδιαστές DIY;\", η ομάδα απάντησε με ανοιχτό κάλεσμα σε επαγγελματίες και ερασιτέχνες φωτογράφους ζητώντας εικόνες από όλη τη χώρα. Οι απαντήσεις έφεραν πολύτιμες νέες πληροφορίες και ενδιαφέροντα αντικείμενα από μακρινές και απομακρυσμένες τοποθεσίες.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eΟι φωτογραφίες που βρίσκονται στο βιβλίο είναι συνεισφορές από διαφορετικά μέρη της Ελλάδας, από φωτογράφους που δεν είναι απαραίτητα οι δημιουργοί των αντικειμένων, αλλά αποτυπώνουν με επιτυχία την ουσία αυτών των αντικειμένων.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Η Papairlines είναι η πρώτη αεροπορική εταιρεία χωρίς προϋπολογισμό που ιδρύθηκε το 2011 από τη Βάσω Άσφη, τον Κώστα Μπίσσα και τον Λουκά Αγγέλου μεταξύ Αθήνας και Λονδίνου. Πραγματοποιώντας «πτήσεις design», η Papairlines χρησιμοποιεί το ταξίδι ως μεταφορά για να συνδέσει την αισθητική με την χρηστικότητα, τη διαδικασία με το αποτέλεσμα, τα στερεότυπα με την εξέλιξη, τη συμπεριφορά με το συναίσθημα.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eISBN: 9786188664647\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Hyper Hypo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49321418752332,"sku":"","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/Travelogue-mock-up-cover-crop.jpg?v=1736246561"},{"product_id":"kerkis-dimitris-tairis","title":"ΚΕΡΚΗΣ- ΔΙΗΜΗΤΡΗΣ ΤΑΪΡΗΣ ","description":"\u003cdiv class=\"woocommerce-product-details__short-description\"\u003e\n\n\u003cp\u003e Ο Κέρκης μας ταξιδεύει σε ένα προσωπικό φωτογραφικό ταξίδι με προσωπικές, καθημερινές στιγμές, συνοδευόμενες από χειρόγραφες σημειώσεις που αφηγούνται την ιστορία της σχέσης του φωτογράφου με έναν άλλο άνδρα κατά τη διάρκεια του καλοκαιριού και του φθινοπώρου του 2019, ενώ ζούσαν μαζί στους πρόποδες του όρους Κέρκης στο νησί της Σάμου.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eΤρυφερά και ακατέργαστα πορτρέτα και των δύο ανδρών διανθίζονται με εικόνες της οικογενειακής ζωής, καθώς και της χλωρίδας, της πανίδας και του τοπίου της Σάμου, δημιουργώντας μια ημι-χρονολογική αφήγηση ενός ταραχώδους «καλοκαιριού αγάπης».\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Με τα λόγια του Δημήτρη: «Δύο πρωταγωνιστές, μια φωλιά πουλιού και ένα βουνό. Ένα κυριολεκτικό και μεταφορικό ταξίδι. Ένα δύσκολο μονοπάτι, ταυτόχρονα ανώμαλο και όμορφο. Δύο άντρες που άφησαν πίσω τους το παρελθόν τους για να χτίσουν μαζί κάτι νέο. Ο ένας συνεισφέρει περισσότερο, ο άλλος λιγότερο. Δεν συμβαίνει πάντα αυτό; Μια άνοιξη που τελικά γίνεται φθινόπωρο. Όπως ακριβώς οι εποχές αλλάζουν και αλλάζουν για όλους, έτσι αλλάζουν και τα ατομικά ταξίδια όλων. Το ταξίδι που κάνει μια σχέση μας θυμίζει μια λέξη που συχνά ξεχνάμε στις μέρες μας. Αυτή η λέξη είναι η προσπάθεια και είναι δύσκολη.»\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eISBN: 9766188664630\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"product__information\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"product__information__inner\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Hyper Hypo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49321438019916,"sku":"","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/KERKIS-COVER.jpg?v=1736246835"},{"product_id":"studio-54-night-magic-author-mathhew-yokobosky","title":"STUDIO 54: ΝΥΧΤΕΡΙΝΗ ΜΑΓΕΙΑ - ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ MATHHEW YOKOBOSKY","description":"\u003cp\u003e \u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eΑπό τη στιγμή που άνοιξε το 1977, το Studio 54 γιόρταζε το θέαμα και υποσχόταν μια ατελείωτη παρέλαση από οτιδήποτε επιτρέπετε. Αν και υπήρχε μόνο για τρία χρόνια, λειτούργησε ως καταλύτης που έφερε κοντά μερικούς από τους πιο διάσημους, δημιουργικούς και πιο παράξενους ανθρώπους στον κόσμο. Γρήγορα έγινε γνωστό για τη λίστα των διασημοτήτων όλων των ηλικιών που φιλοξενούσε και το μοναδικά κομψό πελατολόγιό του, που αποτελούνταν από σούπερ σταρ και φρικιά όλων των φυλών και σεξουαλικών προτιμήσεων, οι οποίοι συχνά εμφανίζονταν ημίγυμνοι ή με κοστούμια. Από τους υπερσύγχρονους φωτισμούς και το ηχοσύστημα μέχρι τα περίτεχνα σκηνικά του που άλλαζαν κατά καιρούς, αλλάζοντας το περιβάλλον και την ατμόσφαιρα, ήταν η αρχή του νυχτερινού κέντρου ως performance art.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΤώρα, το Μουσείο του Μπρούκλιν διοργανώνει την πρώτη έκθεση που παρουσιάζει το νυχτερινό κέντρο διασκέδασης ως πρότυπο της πολιτιστικής ζωής της Νέας Υόρκης. Περισσότερα από 650 αντικείμενα - που καλύπτουν θέματα μόδας, φωτογραφίας, σχεδίων, κινηματογράφου και μουσικής - καθώς και βίντεο, φιλμ και soundtrack, δημιουργούν μια καθηλωτική εμπειρία, με ένα σχέδιο έκθεσης εμπνευσμένο από τον αρχικό φωτισμό και την ατμόσφαιρα του κλαμπ. Στα σημαντικότερα σημεία περιλαμβάνονται αδημοσίευτα σκίτσα κοστουμιών του καλλιτέχνη Antonio Lopez και πρόσφατα ανακαλυφθέντα σκηνικά, καθώς και εφήμερα αντικείμενα που διασώθηκαν από το αρχικό προσωπικό του κλαμπ και συνεντεύξεις με τις προσωπικότητες του πολιτισμού που ήταν εκεί.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eΑφηγούμενη την ιστορία αυτού του θρυλικού συλλόγου, και λειτουργώντας ως συνοδευτικό στοιχείο της έκθεσης,\u003c\/span\u003e \u003ci\u003eτο Studio 54: Night Magic\u003c\/i\u003e \u003cspan\u003eχρησιμεύει ως ένα ντοκουμέντο της εποχής, απεικονίζοντας την άγρια ​​ενέργεια και την προκλητική δημιουργικότητα αυτής της πρωτοποριακής πολιτιστικής στιγμής.\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eISBN:\u003c\/span\u003e 978-0-7893-4703-9\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52012633555276,"sku":"","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/9780789347039.jpg?v=1740052089"},{"product_id":"supreme-james-jebbia","title":"SUPREME - ΤΖΕΙΜΣ ΤΖΕΜΠΙΑ","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cspan\u003eΤα τελευταία 25 χρόνια, η Supreme έχει μεταμορφωθεί από ένα κατάστημα skateboarding στο κέντρο της Νέας Υόρκης σε μια εμβληματική παγκόσμια μάρκα. Το βιβλίο Supreme ανατρέχει σε περισσότερες από δύο δεκαετίες δημιουργιών, ιστοριών και νοοτροπίας που αψηφούν τις συμβάσεις και χαρακτηρίζουν μοναδικά την Supreme.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eΜε περισσότερες από 800 εκπληκτικές εικόνες, από φωτογράφους όπως οι Larry Clark, Ari Marcopoulos και David Sims, οι αναγνώστες θα έχουν απαράμιλλη πρόσβαση σε περιεχόμενο από τα παρασκήνια, συμπεριλαμβανομένων των εξαιρετικά περιορισμένων προϊόντων της εταιρείας - από μπλουζάκια μέχρι ποδήλατα - και συνεργασίες - Nan Goldin, Comme de Garçons και Nike, για να αναφέρουμε μερικά. Το βιβλίο περιλαμβάνει επίσης μια επιμελημένη ενότητα με lookbooks και έναν κατάλογο με μπλουζάκια που κυκλοφόρησαν από τις συλλογές Άνοιξη\/Καλοκαίρι 2010 της Supreme. Και, με γραπτές συνεισφορές του κριτικού της ποπ κουλτούρας Carlo McCormick και της σκηνοθέτη Harmony Korine, οι αναγνώστες θα αποκτήσουν αποκλειστική εικόνα για το βασικό ήθος της Supreme από δύο λάτρεις της ζωής τους.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΓνωστά τόσο για το ασεβές και εικονομαχικό τους πνεύμα όσο και για τη δέσμευσή τους στο σχεδιασμό και την ποιότητα, τα προϊόντα της Supreme έχουν γίνει τόσο αναγνωρίσιμα και περιζήτητα όσο και αυτά των κορυφαίων εμπορικών σημάτων πολυτελείας στον κόσμο - αυτό το βιβλίο δεν αποτελεί εξαίρεση. Όμορφα γραμμένο, το βιβλίο αποτελεί την επιτομή της αφοσίωσης της Supreme στην ποιότητα και το σχεδιασμό, συμπεριλαμβανομένου ενός διπλής όψης μπουφάν με το χαρακτηριστικό κόκκινο λογότυπο της Supreme.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eISBN:9781838660314\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"PHAIDON","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52120944312652,"sku":"","price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/art-60538-01.jpg?v=1741363476"},{"product_id":"siegerfieger-juergen-teller","title":"ΣΙΓΚΕΡΦΙΓΚΕΡ - ΓΙΟΥΡΓΚΕΝ ΤΕΛΕΡ","description":"\u003cp\u003e \u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eΓια έναν Γερμανό λάτρη του ποδοσφαίρου όπως ο Γιούργκεν Τέλερ, το καλοκαίρι του 2014 δεν θα μπορούσε να είναι καλύτερο. Η εθνική ομάδα της Γερμανίας —όχι τιμώμενη στο έργο του Τέλερ από τότε που το Nackig auf dem Fussballplatz (Steidl, 2004)— κέρδισε το Παγκόσμιο Κύπελλο στη Βραζιλία, και ο Τέλερ ήταν εκεί σε κάθε βήμα. Το Siegerflieger (κυριολεκτικά «το αεροπλάνο των νικητών», το τρυφερό όνομα που δόθηκε στο προσαρμοσμένο γιγάντιο αεροπλάνο της γερμανικής ομάδας) ξεδιπλώνεται με τον τυπικό τρόπο του Τέλερ, σαν ημερολόγιο: τον βλέπουμε να απολαμβάνει ένα ή δύο bratwurst, έναν χαλαρό γύρο σκάκι με την οικογένεια στην πατρίδα του, το Μπούμπενροϊτ, και ίσως ένα ποτό παραπάνω με τους μαθητές του από την Ακαδημία Καλών Τεχνών στη Νυρεμβέργη.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΩστόσο, η εμμονή του Τέλερ για το ποδόσφαιρο (την οποία συμμερίζεται και ο γιος του, Εντ, ο κρυφός πρωταγωνιστής αυτού του βιβλίου) παραμένει στο επίκεντρο, είτε παρακολουθεί τον τελικό ζωντανά στην τηλεόραση είτε καλωσορίζει την θριαμβευτική ομάδα στην Πύλη του Βρανδεμβούργου. Ο Τέλερ έφτασε μάλιστα στο σημείο να απαθανατίσει τη νίκη της Γερμανίας στο πρώτο του τατουάζ, ένα φυσικό βήμα για τους φανατικούς του ποδοσφαίρου. Για τους υπόλοιπους, έχουμε το εκρηκτικό, γεμάτο τεστοστερόνη Siegerflieger να απολαύσουμε.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eISBN 978-3-86930-914-9\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Steidl","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52121553011020,"sku":"","price":28.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/art-13664-1.jpg?v=1741368257"},{"product_id":"virgil-abloh-figures-of-speech","title":"ΒΙΡΓΙΛ ΑΜΠΛΟ - ΜΟΡΦΕΣ ΛΟΓΟΥ","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cspan\u003eΟ βασικός τόμος για τον σπουδαίο σχεδιαστή μόδας, επιχειρηματία και καλλιτεχνικό διευθυντή του οίκου Louis Vuitton, σε έντυπη μορφή\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΑυτή η έγκυρη συλλογή έργων του Virgil Abloh, που δημιουργήθηκε από τον ίδιο τον σχεδιαστή, συνοδεύει την αναγνωρισμένη ιστορική περιοδεύουσα έκθεση του 2019-23 και προσφέρει εις βάθος ανάλυση της καριέρας και των εμπνεύσεών του. Περισσότερο από ένας απλός κατάλογος, το Figures of Speech είναι ένα εγχειρίδιο χρήστη 500 σελίδων για το έργο του Abloh στην τέχνη, τη μόδα και το design που αλλάζει τα είδη. Η πρώτη ενότητα περιλαμβάνει δοκίμια και μια συνέντευξη που εξετάζουν το έργο του Abloh μέσα από το πρίσμα της σύγχρονης ιστορίας της τέχνης, της αρχιτεκτονικής, του streetwear, της υψηλής μόδας και της φυλής, για να παρέχουν μια εικόνα για μια παραγωγική και επιδραστική καριέρα που διαπερνά όλα τα μέσα, συνδέοντας εικαστικούς καλλιτέχνες, μουσικούς, γραφίστες, σχεδιαστές μόδας, μεγάλες μάρκες και αρχιτέκτονες.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΤο βιβλίο περιέχει επίσης ένα τεράστιο αρχείο εικόνων που συλλέχθηκαν από τα προσωπικά αρχεία του Abloh σε μεγάλα έργα, αποκαλύπτοντας στιγμιότυπα από τα παρασκήνια, πρωτότυπα, εμπνεύσεις και πολλά άλλα - συνοδευόμενα από προσωπικά σχόλια από τον καλλιτέχνη. Τέλος, μια υπέροχη ενότητα με έγχρωμες πλάκες προσφέρει μια λεπτομερή εικόνα του έργου του Abloh σε όλους τους κλάδους. Ο Virgil Abloh (1980-2021) ήταν σχεδιαστής μόδας και επιχειρηματίας, και καλλιτεχνικός διευθυντής της ανδρικής συλλογής ρούχων της Louis Vuitton από το 2018 έως το 2021. Διετέλεσε επίσης Διευθύνων Σύμβουλος της ετικέτας Off-White με έδρα το Μιλάνο, ενός οίκου μόδας που ίδρυσε το 2013. Γεννημένος στο Ρόκφορντ του Ιλινόις, από γονείς από την Γκάνα, εισήλθε στον κόσμο της μόδας με μια πρακτική άσκηση στον Fendi το 2009 μαζί με τον ράπερ Kanye West. Οι δυο τους ξεκίνησαν μια καλλιτεχνική συνεργασία που θα εκτόξευε την καριέρα του Abloh με την ίδρυση του Off-White. Το περιοδικό Time τον ονόμασε έναν από τους 100 πιο επιδραστικούς ανθρώπους στον κόσμο το 2018.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eISBN:\u003c\/span\u003e 9781636810744\u003c\/p\u003e","brand":"Distributed Art Publishers","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52338017042764,"sku":"","price":110.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/DA1005.jpg?v=1744204039"},{"product_id":"carla-sozzani-art-life-fashion","title":"CARLA SOZZANI- ΤΕΧΝΗ, ΖΩΗ, ΜΟΔΑ","description":"\u003cp\u003e \u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eΗ πρώτη ολοκληρωμένη εικονογραφημένη βιογραφία της θρυλικής Κάρλα Σοτσάνι, μιας βασικής φυσιογνωμίας στον διεθνή κόσμο της μόδας, της τέχνης και του design.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΤο συναρπαστικό κείμενο της Louise Baring βασίζεται σε συνεντεύξεις με την Carla Sozzani, και κάθε κεφάλαιο καλύπτει μια θεμελιώδη πτυχή της εμπνευσμένης ζωής και καριέρας της Sozzani. Ξεκινώντας από τα αστικά της παιδικά χρόνια στην Ιταλία, το κείμενο μας μεταφέρει στην πρώιμη αγάπη της για τη μόδα και το πάθος της για τα ταξίδια, την πορεία της ως συντάκτρια περιοδικού, συμπεριλαμβανομένης της εργασίας της σε ειδικά τεύχη για τη Vogue Italia (η αδερφή της Franca Sozzani θα διηύθυνε το περιοδικό για 28 χρόνια) και την κυκλοφορία της ιταλικής έκδοσης του Elle, την αποδοχή της ανύπαντρης μητρότητας στο συντηρητικό Μιλάνο, την ίδρυση της δικής της εκδοτικής εταιρείας καθώς και μιας γκαλερί που έχει διοργανώσει εκατοντάδες εκθέσεις, συμπεριλαμβανομένης της δικής της εκτεταμένης φωτογραφικής συλλογής, την κυκλοφορία της δικής της ετικέτας μόδας, τη βοήθεια στην προώθηση των σχεδιαστών μόδας Romeo Gigli και Azzedine Alaïa στην παγκόσμια φήμη και τη δημιουργία -σε συνεργασία με τον μακροχρόνιο σύντροφό της, τον καλλιτέχνη Kris Ruhs- του πρώτου concept store στον κόσμο, 10 Corso Como, το οποίο αργότερα άνοιξε στο Τόκιο, τη Σεούλ, τη Σαγκάη, το Πεκίνο και τη Νέα Υόρκη, και την ίδρυση του πολιτιστικού χώρου Fondazione Sozzani. Πάντα ανήσυχη και σε αναζήτηση νέων τρόπων για να μοιραστεί το όραμά της, η διεπιστημονική Σοτζάνι συνεχίζει να χαράζει το δικό της μονοπάτι: μια αληθινή πρωτοπόρος.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΔιανθισμένα με εικόνες που εικονογραφούν κάθε κεφάλαιο, υπάρχουν αποσπάσματα με τα ίδια τα λόγια της Sozzani. Συμπληρώνονται με εμφανίσεις από πραγματικά πρόσωπα του κόσμου της μόδας, της τέχνης και του design - τους φωτογράφους Paolo Roversi, Helmut Newton, Sarah Moon, Nick Knight και Bruce Weber, τους σχεδιαστές Yohji Yamamoto, Zoran, Rei Kawakubo, το Memphis Group και Marc Newson, για να αναφέρουμε μόνο μερικούς - η Carla Sozzani προσφέρει μια συναρπαστική ματιά στην αξιοσημείωτη ζωή και το έργο ενός οραματιστή εμβληματικού καλλιτέχνη.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"feature-chart__heading bold\"\u003e ISBN:9780500023785\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Thames \u0026 Hudson Ltd","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52338074943820,"sku":"","price":78.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/TH1713.jpg?v=1744204523"},{"product_id":"luigi-lango-unveiled","title":"LUIGI \u0026amp; LANGO – ΑΠΟΚΑΛΥΠΤΟΝΤΑΙ","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cspan\u003eΗ πρώτη μονογραφία για το διάσημο φωτογραφικό δίδυμο Luigi \u0026amp; Iango, που συνοδεύει μια μεγάλη έκθεση του έργου τους\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΕνώ πολλοί φωτογράφοι επιδιώκουν να αποτυπώσουν την αισθητική μιας στιγμής, οι Luigi Murenu και Iango Henzi φιλοδοξούν να ξεπεράσουν ένα μόνο είδος, αποτυπώνοντας μια διαχρονική αναζήτηση για πλουραλιστική ομορφιά και καλλιτεχνική έκφραση. Ένας από τους πιο δημιουργικούς imagemakers που εργάζονται στον κλάδο σήμερα, ο Luigi \u0026amp; Iango μοιράζεται το εκπληκτικό χαρτοφυλάκιο έργων τους - από είδωλα της σύγχρονης κουλτούρας και supermodels μέχρι ιαπωνικά Kabuki και πορτρέτα καλλιτεχνών και ερμηνευτών - στην πρώτη τους μονογραφία. Ο Luigi Murenu και ο Iango Henzi (γνωστοί ως Luigi \u0026amp; Iango) είναι ένα ελβετοϊταλικό φωτογραφικό δίδυμο. Από τότε που ξεκίνησαν να συνεργάζονται το 2013, έχουν φωτογραφίσει ιστορίες και σειρές για τα κορυφαία περιοδικά παγκοσμίως, απαθανατίζοντας εμβληματικές διασημότητες όπως η Madonna, η Gisele Bündchen, η Rihanna, η Penélope Cruz και η Cate Blanchett, μεταξύ άλλων.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e ISBN: 9781838667603\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"PHAIDON","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52603980480844,"sku":"","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/art-79150-01.jpg?v=1747827877"},{"product_id":"william-klein-painted-contacts","title":"WILLIAM KLEIN – ΒΑΜΜΕΝΟΙ ΦΑΚΟΙ ΕΠΑΦΗΣ","description":"\u003cdiv class=\"book__text mb-3\"\u003eΔουλεύοντας στον κόμβο της ζωγραφικής και της φωτογραφίας, ο William Klein συνέλαβε αυτή την πρωτότυπη σειρά όταν βρισκόταν στη διαδικασία αξιολόγησης των φύλλων επαφής άλλων φωτογράφων για μια ταινία που γύριζε. Αναφερόμενος στην εποχή της φωτογραφίας με φιλμ, όταν οι φωτογράφοι επέλεγαν εικόνες κυκλώνοντας μεμονωμένα αρνητικά σε ένα φύλλο επαφής με έντονα χρωματιστά μολύβια λίπους, τα έργα του Klein επινοούν ένα νέο είδος αντικειμένου τέχνης που παντρεύει οργανικά τη ζωγραφική και τη φωτογραφία. Τα έργα που προκύπτουν είναι τεράστια έργα μεγέθους τοιχογραφίας, στα οποία τολμηρό, κινητικό χρώμα πλαισιώνει και αναπλαισιώνει μεγεθυμένες ασπρόμαυρες εικόνες από όλη την καριέρα του. Η εμβληματική φωτογραφία μόδας και δρόμου του Klein, πάντα σκληρή και τολμηρή, αποκτά μια νέα αμεσότητα και συνάφεια σε αυτή τη δεύτερη ζωή. Στον πρόλογό του σε αυτήν την έκδοση, ο Klein περιγράφει αυτά τα έργα ως «όλα πινελιές και αγαλλίαση. Η αγαλλίαση της ζωγραφικής θυμίζει τον εορτασμό της λήψης της φωτογραφίας».\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eΟ William Klein είναι φωτογράφος, ζωγράφος και σκηνοθέτης. Έχει εκδώσει αρκετές λευκές εκδόσεις με φωτογραφίες και έχει εκθέσει έργα του στο Λονδίνο, το Παρίσι και τη Νέα Υόρκη. Τα έργα του ανήκουν στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης, στο Κέντρο Πομπιντού στο Παρίσι και στο Μουσείο Βικτώριας και Αλβέρτου στο Λονδίνο. Ζει στο Παρίσι.\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"book__text mb-3\"\u003e\n\n\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eΣκληρόδετο, 140 σελίδες, Αγγλικά\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eΜέγεθος: 29×20,4 εκ.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"PRESTEL","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52604588884300,"sku":"","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/art-29668-01.jpg?v=1747831523"},{"product_id":"fashion-faux-parr","title":"ΜΟΔΑ ΨΕΥΤΙΚΗ ΠΑΡ","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cspan\u003eΤο πρώτο βιβλίο αφιερωμένο στη φωτογραφία μόδας του διάσημου Βρετανού φωτογράφου Martin Parr!\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eΤο «Fashion Faux Parr» παρουσιάζει τη συλλογή φωτογραφιών μόδας του Martin Parr για πρώτη φορά σε ένα βιβλίο. Περισσότερες από 250 έγχρωμες εικόνες, πολλές από τις οποίες δεν έχουν δημοσιευτεί προηγουμένως, εξερευνούν μια μεγάλη ποικιλία έργων μόδας, από εκδοτικές συνεργασίες με μεγάλα περιοδικά και οίκους, όπως οι Vogue, Balenciaga και Gucci, έως αυθόρμητες φωτογραφίες από τα παρασκήνια μεγάλων εκδηλώσεων μόδας και πορτρέτα εμβλημάτων της βιομηχανίας.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΔύο δοκίμια από τις επιδραστικές προσωπικότητες της βιομηχανίας της μόδας, Patrick Grant και Tabitha Simmons, προσφέρουν σχόλια για τη μοναδική άποψη του Martin Parr για τον κόσμο της μόδας και τον τοποθετούν σε ένα ευρύτερο πλαίσιο. Αυτό είναι το μόνο βιβλίο αφιερωμένο στην εξαιρετικά πρωτότυπη προσέγγιση του Martin Parr για τη μόδα, συμπεριλαμβανομένων φωτογραφιών κατόπιν παραγγελίας και προσωπικών φωτογραφιών, καθώς και αντίγραφα των δημοσιευμένων άρθρων του στη Vogue και σε άλλα διεθνή περιοδικά μόδας.\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"mdc-typography--subtitle2 ng-star-inserted\"\u003e ISBN:9781838667931\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"mdc-typography--body2 p-0 spec-line ng-star-inserted\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"PHAIDON","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52604611035468,"sku":"","price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/art-61821-02.jpg?v=1747831758"},{"product_id":"anti-glossy-fashion-photography-now","title":"ΑΝΤΙΓΥΑΛΙΣΤΙΚΟ: ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ΜΟΔΑΣ ΤΩΡΑ","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003eΑποτυπώνοντας τις σύγχρονες τάσεις και προβλέποντας την όψη του μέλλοντος, αυτή η εκθαμβωτική ανθολογία συγκεντρώνει το έργο των πιο πρωτοποριακών φωτογράφων που εργάζονται σήμερα. Αυτός ο τόμος αποτελεί μια ουσιαστική συλλογή των σημαντικότερων φωτογραφικών τάσεων της εποχής των μέσων κοινωνικής δικτύωσης και των ψηφιακών εκδόσεων.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΗ αλληλεπίδραση μεταξύ φωτογραφίας και μόδας ήταν πάντα συναρπαστική - πώς μπορούν οι καλλιτέχνες να εξισορροπήσουν την εμπορική βιωσιμότητα με το δικό τους δημιουργικό όραμα; Το Anti-Glossy συγκεντρώνει μερικούς από τους πιο καινοτόμους φωτογράφους που εργάζονται στον τομέα της μόδας, εξερευνώντας τον τρόπο με τον οποίο τα νέα μέσα επηρεάζουν την κατεύθυνση της φωτογραφίας για την έντυπη μορφή.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eΚαθώς η έννοια του «φωτογράφου μόδας» γίνεται λιγότερο σαφής, η βιομηχανία επωφελείται από τα ταλέντα καλλιτεχνών των οποίων η επιρροή οδηγεί το είδος σε μια πληθώρα εκπληκτικών, συχνά σοκαριστικών, κατευθύνσεων. Σε αυτή τη συλλογή νέας φωτογραφίας μόδας, ολοσέλιδες έγχρωμες και ασπρόμαυρες φωτογραφίες αντιπροσωπεύουν μια απίστευτη γκάμα στυλ και τεχνικών.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eΑπό το εξελισσόμενο όραμα δεξιοτεχνών της μόδας όπως ο Juergen Teller και ο Glen Luchford, μέχρι το ειρωνικό έργο του Sebastian Kim, μέχρι τις προκλήσεις που θέτουν νέες γυναικείες φωνές όπως η Annemarieke Van Drimmelen, η Charlotte Wales, η Sarah Piantadosi, η Joanna Piotrowska και η Karen Knorr, οι φωτογράφοι που παρουσιάζονται σε αυτή τη συναρπαστική συλλογή αντιπροσωπεύουν μια πρωτοποριακή τάση σε όλη της την ποικιλομορφία. Ο συγγραφέας και εκδότης Patrick Remy, με έδρα το Παρίσι, έχει επιλέξει πάνω από είκοσι φωτογράφους, από αναδυόμενα ταλέντα που έχουν την προοπτική να δημιουργήσουν διαχρονικές εικόνες μόδας και να επηρεάσουν τις πολιτιστικές και στυλιστικές τάσεις του αύριο, μέχρι καταξιωμένες προσωπικότητες που εξερευνούν νέες κατευθύνσεις.\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul class=\"book-attributes\"\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n \u003cspan\u003eISBN:\u003c\/span\u003e 978-0-8478-6459-1\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52604630892876,"sku":"","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/art-59912-01.jpg?v=1747831983"},{"product_id":"nadia-lee-cohen-martin-parr-julie-bullard","title":"ΝΑΝΤΙΑ ΛΙ ΚΟΕΝ \/ ΜΑΡΤΙΝ ΠΑΡ - ΤΖΟΥΛΙ ΜΠΟΥΛΑΡΝΤ","description":"\u003cp\u003e \u003cstrong\u003eΤΖΟΥΛΙ ΜΠΑΛΑΡΝΤ\u003c\/strong\u003e , ένα έργο φωτογραφικής μυθοπλασίας των Νάντια Λι Κοέν και Μάρτιν Παρ.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eΤο βιβλίο έχει σχεδιαστεί ως ένα φωτογραφικό άλμπουμ των τελών της δεκαετίας του '70. Είναι πολύ κοντά στο μοντέλο ενός αντικειμένου που αποκτήθηκε από το eBay, με εξώφυλλα από σπογγώδες δέρμα και ένα vintage χρυσό μεταλλικό σπειροειδές δέσιμο. Οι φωτογραφίες είναι κλασικές του Martin Parr - μόνο τα θέματα έχουν στυλιζαριστεί. Η Julie Bullard (Nadia Lee Cohen), η αδερφή της Jane (την οποία υποδύεται η Scarlett Carlos Clarke) και η μητέρα της, Sharon (Frankie Park), έχουν όλες οικογενειακές προσθετικές μύτες. Τα σκηνικά είναι ντυμένα, οι χαρακτήρες ντυμένοι, το φαγητό ετοιμασμένο - είναι μια γεμάτη φαντασία ενός πολύ πραγματικού κόσμου.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cstrong\u003eΤΖΟΥΛΙ ΜΠΟΥΛΑΡΝΤ\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e Νάντια Λι Κοέν \/ Μάρτιν Παρ\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Σκληρόδετο βιβλίο με σπιράλ, επενδεδυμένα εξώφυλλα από απομίμηση δέρματος και επιχρυσωμένο τίτλο\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e 22,5 x 16,5 εκ.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e 128 σελίδες\u003cbr\u003e Πρώτη έκδοση 2.500\u003c\/p\u003e","brand":"IDEA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52722313068876,"sku":"","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/4924284296.jpg?v=1749501317"},{"product_id":"places-faces","title":"ΤΟΠΟΙ + ΠΡΟΣΩΠΑ ","description":"\u003cdiv class=\"product-details-module product-details__general-info\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"product-details-module__content\"\u003e\n\n\u003cdiv id=\"productDescription\" class=\"product-details__product-description\"\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cstrong\u003eΤΟΠΟΙ + ΠΡΟΣΩΠΑ\u003c\/strong\u003e . Πάνω από μια δεκαετία στη δημιουργία - 480 σελίδες ακατέργαστης κουλτούρας, εμβληματικών στιγμών και παγκόσμιας επιρροής. Με τους Playboi Carti, A$AP Rocky, Rihanna, Travis Scott, Frank Ocean, Skepta, Jorja Smith και άλλους.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eΠεριλαμβάνει αποκλειστικά κομμάτια αρχείου P+F, προϊόντα lifestyle και πρωτότυπα έργα τέχνης από τους Slawn \u0026amp; Elijah. Γυρίσματα σε όλο τον κόσμο—από το Τόκιο μέχρι το Λάγος, από το Παρίσι μέχρι τη Νέα Υόρκη.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Αυτό δεν είναι απλώς ένα ακόμη βιβλίο. Αυτό είναι το βιβλίο \u003cstrong\u003eΤΟΠΟΙ+ΠΡΟΣΩΠΑ\u003c\/strong\u003e . Ένα κομμάτι ιστορίας.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cstrong\u003eΤΟΠΟΙ + ΠΡΟΣΩΠΑ\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Ciesay\u003cbr\u003e Σχεδιασμένο από τον Σαμ Μπόξερ\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Σκληρό εξώφυλλο με προστατευτικό κάλυμμα\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e 10” x 12”\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e 480 σελίδες\u003cbr\u003e Πρώτη έκδοση του 1000 \u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"product-details-module product-details__product-like favorite-product\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"IDEA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52722338627916,"sku":"","price":85.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/4828003099.jpg?v=1749501954"},{"product_id":"sharon-smith-camera-girl","title":"Σάρον Σμιθ, Κάμερα Γκίρλ ","description":"\u003cdiv class=\"product-details-module product-details__general-info\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"product-details-module__content\"\u003e\n\n\u003cdiv id=\"productDescription\" class=\"product-details__product-description\"\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cstrong\u003eΚΟΠΕΛΑ ΚΑΜΕΡΑ. Από τη Sharon Smith.\u003c\/strong\u003e Στη Νέα Υόρκη το 1979, η Sharon ήταν μια 28χρονη φωτογράφος που μπήκε στο Ritz, ένα κλαμπ στο East Village που ήταν το κέντρο της μουσικής σκηνής New Wave. Συνέχισε να εργάζεται στα Savoy, Red Parrot, Studio 54, Roseland Ballroom, Merlyn's, 4D, Area, Palladium, Mars και στο κλαμπ που ονομαζόταν New York, New York.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n \u003cp\u003eΤο βιβλίο είναι φυσικά γεμάτο με αδημοσίευτες φωτογραφίες Polaroid της Madonna, του Andy Warhol, του Sylvester, του David Bowie, του Iggy Pop, της Grace Jones, της Debbie Harry και πολλών, πολλών παιδιών κλαμπ και χορευτών ντίσκο. Στο κύριο κείμενο απεικονίζεται η Sharon Smith με τον επιμελητή του βιβλίου, Bill Shapiro. Η εισαγωγή είναι του θρύλου του 2024, Honey Dijon. Είναι το τέλειο πακέτο. Γι' αυτό το δημοσιεύουμε την πρώτη εβδομάδα του Δεκεμβρίου - είναι ένα δώρο βιβλίου για την εορταστική περίοδο.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cstrong\u003eΚΟΡΙΤΣΙ ΚΑΜΕΡΑΣ\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Φωτογραφίες από τη Σάρον Σμιθ\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Επιμέλεια: Μπιλ Σαπίρο\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Πρόλογος από την Honey Dijon\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Σκληρό εξώφυλλο με εκτύπωση tip-on. 21,5 x 19 εκ.\u003cbr\u003e 144 σελίδες\u003cbr\u003e Πρώτη έκδοση του 1000 \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"product-details-module product-details__product-like favorite-product\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"IDEA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52722360713548,"sku":"","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/4658858456.jpg?v=1749502427"},{"product_id":"nadia-lee-cohen-women-6th-edition","title":"ΝΑΝΤΙΑ ΛΙ ΚΟΕΝ ΓΥΝΑΙΚΕΣ 6η ΕΚΔΟΣΗ ","description":"\u003cdiv class=\"product-details-module product-details__general-info\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"product-details-module__content\"\u003e\n\n\u003cdiv id=\"productDescription\" class=\"product-details__product-description\"\u003e\n\n\u003cp\u003e Επέστρεψε!\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Έξι χρόνια προετοιμασίας. 100 επιπλέον ασυνήθιστα πορτρέτα. Δεν μοιάζει με πρώτο βιβλίο. Μοιάζει με ένα σημαντικό έργο από έναν σημαντικό καλλιτέχνη. Κι αυτό επειδή... είναι. Το έργο της Νάντια είναι γεμάτο φιλοδοξία. Είναι μια υπερ-σουρεαλιστική ποπ εικονογραφία, βαθιά συγκινητική, γυμνή στην ειλικρίνειά της και σπαρακτική.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eΚείμενα από τη Νάντια, την Έλεν φον Ούνβερθ και την Αλέσια Γκλαβιάνο της ιταλικής Vogue.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv\u003e Σκληρόδετο βιβλίο με ανάγλυφο κείμενο στο εξώφυλλο και τη ράχη. Σχεδιασμός εξωφύλλου από τη Raissa Pardini.\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv\u003e 33 x 24,5 εκ. 216 σελίδες. Έκτη έκδοση 1500 αντιτύπων. \u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"product-details-module product-details__product-like favorite-product\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"IDEA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52722416517452,"sku":"","price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/3865640704.jpg?v=1749502970"},{"product_id":"katie-grand-tears-tearsheets","title":"ΚΕΙΤΙ ΓΚΡΑΝΤ ΤΕΡΑΣ \u0026amp; ΤΕΑΡΣΣΕΪΤΣ","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cstrong\u003eΚΕΙΤΙ ΓΚΡΑΝΤ\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cstrong\u003eΔΑΚΡΥΑ \u0026amp; ΔΑΚΡΥΑ ΣΕΝΤΟΝΙΑ\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Μαλακό εξώφυλλο με πτυσσόμενα εξώφυλλα. \u003cbr\u003e288 σελίδες. 27 x 20 εκ.\u003cbr\u003e Έκδοση του 1500. \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e \u003cspan class=\"\"\u003eΗ Μπέλα Χαντίντ στο εξώφυλλο, φωτογραφημένη από την Χάρλεϊ Γουίρ και styling από... ε, αυτό είναι το θέμα, φυσικά, ολόκληρο το βιβλίο (288 σελίδες με editorial μόδας) έχει styling από την Κέιτι Γκραντ.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cp\u003e Η Κέιτι ήταν εκεί στην αρχή του \u003cem\u003eDazed \u0026amp; Confused\u003c\/em\u003e με τους Ράνκιν και Τζέφερσον, μπήκε μετωπικά στο \u003cem\u003eThe Face\u003c\/em\u003e , λάνσαρε το περιοδικό \u003cem\u003ePOP\u003c\/em\u003e , το περιοδικό \u003cem\u003eLOVE\u003c\/em\u003e , το περιοδικό \u003cem\u003ePerfect\u003c\/em\u003e . Αν επρόκειτο ποτέ να φτιάξουμε ένα βιβλίο μόδας σε μορφή tearsheet (το έχουμε κάνει), θα έπρεπε να είναι με την Κέιτι. Το πιο δύσκολο κομμάτι ήταν η επεξεργασία του. Υπάρχει τόση πολλή μόδα!\u003c\/p\u003e\n\n \u003cdiv\u003eΣτους φωτογράφους περιλαμβάνονται οι Rasharn Agyemang, John Akehurst, Mert Alas \u0026amp; Marcus Piggott, Pedro Almodóvar, Call This Number, Maurizio Cattelan, Karin Collins, Liz Collins, Elaine Constantine, Patrick Demarchelier, Jean-Paul Goode, David Hughes, Danielka Steel Mieson, Danielle K. Nick Knight, Zhong Lin, Peter Lindbergh, Glen Luchford, Alasdair McLellan, Sharna Osborne, Rafael Pavarotti, Angelo Pennetta, Vincent Peters, Phil Poynter, Rankin, Terry Richardson, Luis Sanchis, Norbert Schoerner, Nigel Shafran, David Sims, Mariol Sorøl. Sutch, Juergen Teller, Donna Trope, Willy Vanderperre, Richard Varnden, Tim Walker, Garry Wallis, Harley Weir και Paul Wetherell. \u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"IDEA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52722467864908,"sku":"","price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/3279433854.jpg?v=1749504218"},{"product_id":"all-about-saul-leiter-pauline-vermare","title":"ALL ABOUT  SAUL LEITER -  PAULINE VERMARE","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublished on the occasion of a retrospective exhibition curated by Pauline Vermare of work by Saul Leiter at the Bunkamura Museum of Art in Tokyo, this sincere, beautifully conceived volume offers an in-depth look at this American visual artist’s oeuvre. Known for his photography and painting, a rare and beautiful combination of Japanese and French influences runs through Leiter’s entire body of work. His passion for French impressionism and post-impressionism likely played a role in his love and admiration for Japanese art, leading to the characteristic poetic grace and delicateness seen in his images, as well as an acute awareness of transient, ephemeral beauty.ISBN: 9780500294536\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Thames \u0026 Hudson Ltd","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53447201587532,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/art-19024-03-74c7.jpg?v=1758796662"},{"product_id":"the-fashion-book-phaidon-editors","title":"THE FASHION BOOK - PHAIDON EDITORS","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eThe iconic bestseller - showcasing more than 500 of fashion's greatest names by A- Z - now updated in a stunning new edition\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFully revised and updated for 2020, this new edition of Phaidon's iconic global bestseller \u003cem\u003eThe Fashion Book\u003c\/em\u003e takes a fresh look at the fashion world and the people who created and inspired it.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSpanning almost 200 years, the entire industry is represented: from designers to photographers, stylists, and retailers, as well as editors and creative directors.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMarking significant changes on the fashion landscape, this revised edition features important new names who have fundamentally shaped the way we see fashion in recent years, including Virgil Abloh, Gosha, and Alessandro Michele, influential image-maker Petra Collins, model and contemporary icon Rihanna, and Leandra Medine, alongside fashion pioneers of the previous edition such as Coco Chanel, Issey Miyake, Kate Moss, Erdem, and Richard Avedon.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThis bestselling - and now updated - classic volume remains a comprehensive and definitive view of the fashion industry today.\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli class=\"isbn\"\u003e\n\u003cstrong\u003eISBN:\u003c\/strong\u003e 9781838661106\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"PHAIDON","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53447322665292,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/the-fashion-book-en-6110-standing-front-jacket-3000.jpg?v=1758797931"},{"product_id":"tim-walker-shoot-for-the-moon","title":"TIM WALKER - SHOOT FOR THE MOON","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eTim Walker’s previous monograph, Story Teller, introduced audiences to this unique photographer’s fantastical, magical worlds, conjured anew with each shoot. But every point must have its counterpoint, day its night, light its dark; creativity is no different. Shoot for the Moon, Walker’s much anticipated follow-up, draws audiences close to reveal fantasy’s other, darker side.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDelving deep into the art and mind of one of the most exciting and original fashion photographers working today, Shoot for the Moon showcases the gamut of Walker’s weird, wild Wonderlands. In images that demand to be read as art as much as fashion, his signature opulence and decadent eccentricity encroach ever further beyond the ‘real’, exploring the mysteries of imagination and inspiration, and where it is they come from. Dazzlingly designed to a lavish spec, with images featuring some of the biggest names in fashion and contemporary culture, and texts and commentary by a collection of noteworthy contributors as well as Walker himself, Shoot for the Moon is an unmissable addition to the lexicon of fashion photography.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Thames \u0026 Hudson Ltd","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53448237351244,"sku":null,"price":62.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/art-31342-01-cf18.jpg?v=1758798613"},{"product_id":"juergen-teller-jurgaiciai","title":"JUERGEN TELLER – Jurgaičiai","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eThe infamous Hill of Crosses is a pilgrimage and tourist site near Šiauliai, Lithuania, which originated after the November Uprising of 1830–31, an extensive yet unsuccessful attempt to overthrow Russian rule. Jurgaičiai is Juergen Teller’s intimate response to this place of remembrance, which he visited with his Lithuanian wife Dovile Drizyte and her parents in autumn 2022. With his ever curious, surveying eye, Teller captures the intense spirituality of this sacred destination. Responding to over 100,000 crucifixes within just one acre, his images embody this tangled web of religious iconography, including a dense multitude of crosses, stone sculptures of Jesus Christ draped in rosary beads, and large wooden carvings. Teller singles out details of small effigies of Christ and other emblematic features, deftly framing them against the landscape in an act of candid self-reflection. The series takes on an even deeper personal significance in the context of the 2022 passing of fashion designer Vivienne Westwood, with whom Teller had collaborated since 2007, and his gallerist since 2013 Suzanne Tarasieve. He embeds portraits of these powerful yet vulnerable women into his collection of symbolic images, a compelling tribute to two personalities who continue to inspire his work.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Steidl","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56018556715340,"sku":null,"price":28.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/art-80504-01-a08a.jpg?v=1763808812"},{"product_id":"juergen-teller-donkey-man-and-other-stories","title":"JUERGEN TELLER  – DONKEY MAN AND OTHER STORIES","description":"\u003cp\u003eOne of the most influential photographers working today, Juergen Teller creates images that are instantly recognizable. Raw, often overexposed\u003cbr\u003eand displaying a spontaneity and candor, Teller’s visual language reflects a measured yet uncompromising sense of rebellion.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThis book includes landmark editorials with nearly every important fashion label of the era and celebrities from Kate Moss to Charlotte Rampling and Kurt Cobain to Yves Saint Laurent. Outtakes of iconic shoots (including infamous ones with Courtney Love, Cindy Sherman, Marc Jacobs, Victoria Beckham, and Björk) that have never been published will be included in this volume.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTeller first broke into fashion in 1996 with a magazine cover of a naked Kristen McMenamy with the word Versace scrawled across her chest. Since then, his fashion photography has been featured in all the international Vogues, AnOther Magazine, Index, Self-Service, W, Details, Purple, i-D, and 032c, among others. A highly sought-after cult hero and the author of many iconic campaigns, Teller has collaborated with the likes of Helmut Lang, Raf Simons, Hedi Slimane, Nicolas Ghesquière, Phoebe Philo, Vivienne Westwood, Miuccia Prada, and Isabel Marant, and shot every season of Marc Jacobs’s ready-to-wear collections from 1998 to 2014.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eISBN: 9780847870776\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56018611274060,"sku":null,"price":145.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/art-80996-01-52f0.jpg?v=1763809507"},{"product_id":"juergen-teller-notes-about-my-work","title":"JUERGEN TELLER - NOTES ABOUT MY WORK","description":"\u003cp\u003eTeller’s tongue-in-cheek response to the reception of his 2021 W magazine celebrity portfolio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e“I never really think of anyone as models, even the models,” Juergen Teller (born 1964) has said. It was with these beliefs in mind that Teller approached his photographs for the 2021 Best Performances issue of W magazine. Notes about My Work is Teller’s response to the feedback on this controversial portfolio.Best Performances is an annual issue of W, showcasing movie stars. In Los Angeles Teller photographed 28 actors, from Michelle Pfeiffer and George Clooney to Steven Yeun and Otmara Marrero, all posing with cars. W was delighted with the result, yet online reactions were mixed. Teller was praised as “a perfect choice” for his “aversion to excess glamour,” but also subject to much misinterpretion of his tone and methods. This book presents Teller’s selection of screenshots of some of these “notes about his work”—a mirror onto social media.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eISBN : 9783969991350\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Steidl","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56018742247756,"sku":null,"price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/NOTES-ABOUT-MY-WORK-Primary-1_jpg.webp?v=1763810950"},{"product_id":"baileys-stardust-david-bailey","title":"BAILEY'S STARDUST -DAVID BAILEY","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eThe portraits in this book have been personally selected by David Bailey from the wide range of subjects and groups that he has captured over the last five decades: actors, writers, musicians, politicians, filmmakers, models, artists and people encountered on his travels to Australia, India, Sudan and Papua New Guinea; many of them famous, some unknown, all of them engaging and memorable. \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eBailey’s Stardust\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e is accompanied by a major exhibition at the National Portrait Gallery, London, in Spring 2014, which will then tour to international venues. The book, like the exhibition, is structured thematically, with iconic images presented alongside many lesser-known and previously unseen portraits. Initially engaged as an assistant to John French in 1959, Bailey was contracted by British\u003c\/span\u003e\u003ci\u003e Vogue\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003ethe following year. He has since worked for the French, Italian and American editions of the magazine, created album sleeves for musicians such as the Rolling Stones, directed television commercials and made documentary films, including in-depth studies of Cecil Beaton, Luchino Visconti and Andy Warhol. Bailey’s photographs helped to define the cultural and social scene of the 1960s, and immortalizing figures from the worlds of fashion, music, film and art elevated Bailey to the status of celebrity himself. Michelangelo Antonioni’s cult film \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eBlow-Up\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e (1966), about a London fashion photographer, was inspired by Bailey, whose life was also dramatized recently in the film \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eWe’ll Take Manhattan\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e (2012).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Fester Einband","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56019244679500,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/art-30829-01-3fbe.jpg?v=1763811903"},{"product_id":"inez-vinoodh-i-see-you-in-everything","title":"INEZ \u0026 VINOODH– I SEE YOU IN EVERYTHING","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eThe photographers Inez van Lamsweerde and Vinoodh Matadin have been inseparable from the fashion and art scene since the 1990s. \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eVery early on they made use of digital processing and distortion. Sometimes a delicate retouch was enough, and sometimes they took it to the apex of gross contortion. Through their strongly expressive manipulations, the couple developed a pictorial vocabulary of their own, and they continued to develop it in their themes. Their work is extravagant and gaudy. At the same time, however, they deal with cryptic questions about superficiality, gender, and identity. \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eThis book of photos presents a kind of retrospective “director’s cut,” as it were. On the occasion of their exhibition at The Ravestijn Gallery, the artists have selected their favorites from a rich collection. Despite the variety of themes, each photograph bears the inimitable signature of its creators. Presented in a magazine-like style, this publication celebrates the authentic diversity of this outstanding artist couple\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eISBN :\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e9783775746793\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Hatje Cantz","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56019357106508,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/art-80267-01-eea2.jpg?v=1763812678"},{"product_id":"nobuyosi-araki-juergen-teller-leben-und-tod","title":"NOBUYOSI ARAKI \u0026 JUERGEN TELLER - LEBEN UND TOD","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eLeben und Tod is the latest collaboration between these two seminal photographers and is the culmination of their joint exhibition at artspace AM, Tokyo, in 2019. This intensely personal project concentrates on Teller’s series “Leben und Tod” (Life and Death), which reflects upon the death of his uncle and step-father Artur, juxtaposing photographs of his mother and homeland in Bubenreuth, Bavaria, with symbolic images of fertility and life on holiday in Bhutan with his partner Dovile Drizyte.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eInspired by this series, Araki asked to photograph Teller’s “childhood memory objects,” items of particular emotional significance to him and his parents. Teller eagerly collected such personal gems, among them toys, a porcelain figurine and bridges made in the family’s violin workshop; the resulting images by Araki are haunting yet playful, creating an intriguing narrative alongside the original story.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eISBN: 9783958297456\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Steidl","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56019857670476,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/art-29673-01-bf34.jpg?v=1763815275"},{"product_id":"thomas-lelu-marine-neuilly-lets-take-pics-we-ca-never-post-book","title":"THOMAS LELU \u0026 MARINE NEUILLY - LET'S TAKE PICS WE CAN NEVER POST","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eFor this project, Marine Neuilly, who regularly publishes her Polaroid photos under the label INITIALES M.N., created the series of photographs.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eThese are gentle, raw snapshots, captured on the spot, which Thomas Lélu punctuates with funny or disarming phrases, giving them a form of post-digital poetry.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eFirst edition.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"a-list-item\"\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold\"\u003eISBN-10 ‏ : ‎ \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e2493957121\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"OFR PARIS","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56309701280076,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/letstakepicswecanneverpost1_png.webp?v=1768940903"},{"product_id":"david-black-constellation-book","title":"DAVID BLACK - CONSTELLATION","description":"","brand":"OFR PARIS","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56309735326028,"sku":null,"price":46.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/DBlack_Constellation062-2048x1638.jpg?v=1766481860"},{"product_id":"kostis-fokas-boys-with-feelings","title":"KOSTIS FOKAS - BOYS WITH FEELINGS","description":"\u003cdiv class=\"woocommerce-product-details__short-description\"\u003e\n\u003cp\u003eBoys With Feelings, Greek photographer Kostis Fokas’s first solo book, is a meditation on the human form, and in particular the nude male body. The balletic, sometimes acrobatic, twisted and intertwined bodies of his subjects interact with each other, with themselves and with the viewer in a singular expressive manner. However, these are not just your usual nude photos. The models remain faceless, save for the inclusion of a few solitary eyes gazing directly at the camera. Their bodies transformed into landscapes — into abstracted mases. Arms become legs, torsos merge into themselves, hands grasp mounds of flesh, desexualizing what could otherwise be considered simply erotic images. How many bodies are in this photo? Where does the one model end and where does the other begin?\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn a world sadly accustomed to more and more alienation and isolation, Boys With Feelings celebrates the pure joy and beauty of human connection and touch. Fokas’s playful yet formal approach allows the viewer to share in the intimacy of every moment he captures without the constraints of patriarchal shame and digital detachment. Fokas aims his lens at the body as a site of desire, fantasy, submission and memory.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn his own words: “This project emerged from loneliness, but within that solitude I began to hear myself more clearly. It marks my journey into adulthood — perhaps a bit late, but nevertheless deeply felt.”\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"product__information\"\u003e\n\u003cdiv class=\"product__information__inner\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"product__information__inner\"\u003eAuthor \u003ca href=\"https:\/\/hyperhypo.gr\/author-2\/kostis-fokas\/\"\u003eKostis Fokas\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"product__information__inner\"\u003ePublisher \u003ca href=\"https:\/\/hyperhypo.gr\/publisher\/hyper-hypo\/\"\u003eHyper Hypo\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"product__information__inner\"\u003ePages: 80\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"product__information__inner\"\u003eMaterial: hardcover\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Hyper Hypo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56317335732556,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/Book-Cover.png?v=1766573159"},{"product_id":"derek-ridgers-hello-i-love-you","title":"DEREK  RIDGERS -   HELLO , I LOVE YOU","description":"\u003cdiv class=\"text-sm leading-xs md:mb-6 last:mb-0 [\u0026amp;_\u0026gt;_*]:mb-4 [\u0026amp;_\u0026gt;_:last-child]:mb-0 hidden md:block\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003cem\u003eHELLO, I LOVE YOU\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eby Derek Ridgers. The famed British press, street and nightlife photographer deep-dived into his archive to pull out the most amazing pictures of couples kissing, canoodling, snogging and generally getting off with each other. Originally self-published in 3 very limited-edition and very much sold out zines, IDEA has wrapped it all up, bound with a beautiful obi band.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSoftcover with gatefolds + obi band\u003cbr\u003e27 x 20 cm. 144 pages.\u003cbr\u003eEdition of 1000\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"IDEA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56524110627148,"sku":null,"price":48.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/H.jpg?v=1768858190"},{"product_id":"thessaloniki-the-greek-foundation-travel-guides","title":"THESSALONIKI: THE GREEK FOUNDATION TRAVEL GUIDES","description":"\u003cp\u003eIntroducing Thessaloniki, the second edition in The Greek Foundation’s Travel Guides series. This book delves into Greece’s second-largest city, known for its vibrant culture, warm hospitality, and rich culinary heritage. Find places to stay and eat well in a cozy tavern, a classic cafe, or a spot with flavors from every corner. Discover the city’s creativity in its shops, galleries, and museums. Order doesn’t matter; whatever you choose to do first, follow the city and its rhythm along the coastline and feel welcome at every corner.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003ci\u003eThessaloniki, a name borrowed from a mermaid, the sister of Alexander the Great. A meeting point of civilizations, an open embrace for all, for every culture, every music, every flavor. This city may have once burned entirely, but its fire is still on. Its charm remains a mystery. And its people, open-hearted and ever-hospitable, are always eager to share a story or a smile. Feel at home; you have arrived.\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003ci\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003ci\u003eISBN: 978-618-85970-4-4\u003c\/i\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003ci\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"THE GREEK FOUNDATION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56618654597452,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/TGF_THESSALONIKI_03_057e21ce-e216-400b-9521-b09cfbc628ed.jpg?v=1769952099"},{"product_id":"mirror-mirror-ryan-mcginley","title":"MIRROR  MIRROR - RYAN  MCGINLEY","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eRyan McGinley, one of the most important photographers of his generation, asks his friends and colleagues to take the camera into their own hands. Following instructions given to them by the artist, a group of individuals explore their own image.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eRyan McGinley, since the earliest days of his unparalleled career, has chronicled his friends and cohorts. Whether on the now legendary annual road trips he has organized with a large coterie of twentysomethings documenting summertime exploits or documenting the early gritty years in downtown New York, McGinley is known as the consummate storyteller about freedom and abandon of youth. A few years ago, however, he wanted to challenge his creative habits and asked more than one hundred of his friends and colleagues--guided by detailed instructions and a camera given to them by the artist--to take nude self-portraits using mirrors and other props. Though related to the ubiquitous selfie, the participants didn't have the benefit of seeing the image before they clicked the shutter. \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eFurthermore, McGinley would make the selection of the final image to represent the photo session. The experiment yielded scores of intimate and psychologically revealing photos that--even though not done by his own hand--bear some signature McGinley flourishes in their emotional depth and resonance.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eISBN 9780847863471\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"RIZZOLI","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57087595413836,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0867\/6058\/7596\/files\/art-51673-01-56bd.jpg?v=1774526571"}],"url":"https:\/\/shop.volume-r.com\/el\/collections\/photography-in-books.oembed?page=4","provider":"VOLUME ®","version":"1.0","type":"link"}